Batyuskov „Az én zsenialitásom” című versének elemzése. Konsztantyin Nyikolajevics Batyuskov. "Az én zseniális méretem és rímem
Ó, a szív emléke! Te erősebb vagy
Szomorú emlék oka
És gyakran az édességeddel
Elbűvöl engem egy távoli országban.
Emlékszem az édes szavak hangjára
Emlékszem a kék szemekre
Arany fürtökre emlékszem
Hanyagul göndör haj.
Az én pásztornőm összehasonlíthatatlan
Emlékszem, az egész ruha egyszerű,
És a kép édes, felejthetetlen,
Velem utazik mindenhova.
Őrizd meg zsenialitásomat – szerelem
Örömében megadatott az elválásnak;
Elalszom? - ragad a fejtámlához
És megnyugtat egy szomorú álmot.
Batyuskov "Az én zsenialitásom" című versének elemzése
"Az én géniuszom" a nagy orosz költő, Konsztantyin Nyikolajevics Batyuskov csodálatos költői alkotása.
Az 1813-ban írt "My Genius" elégiát a költőnek a bájos Anna Furman lány iránti viszonzatlan szerelmének ajánlják. Annak ellenére, hogy Konstantin Batyushkov érzései megválaszolatlanok maradtak, kedvesének képe élete végéig vele maradt, és arra inspirálta a költőt, hogy írjon egy versciklust, amely magában foglalja ezt az elégiát.
Tantárgy
A vers témája a költő viszonzatlan szerelme.
A szerző a mű elején leírja a szív és az elme konfrontációját, amelyben a győzelem az érzéseké marad. A hős szívében tárolt emlékek a legtávolabbi vidékeken is rabul ejtik. Ezek a vallomások megértetik velünk, hogy a szerelemmel kapcsolatos kérdésekben az értelemnek nincs hatalma a szerető felett.
Ötlet
A szerző azt a gondolatot fogalmazta meg versében, hogy az őszinte szerelem nem fél sem az időtől, sem a távolságtól. Batyushkov megmutatta, hogy "az édes, felejthetetlen képe" számára őrangyal, aki mindig megvigasztalhatja a hős szomorú lelkét.
Méret és rím
K. Batyuskov által vizsgált mű jambikus tetraméterrel íródott. A versben a szerző az ABAB keresztrímet, valamint férfi és női rímeket használ.
Fogalmazás
„Az én zsenialitásom” feltételesen két szemantikai részre osztható: az első részben a hős a szívéhez szól, a következő részben pedig a szeretett hős portréját mutatják be. Megjegyzendő, hogy a műben nincs strófákra való vizuális felosztás.
Műfaj
A vers műfaja elégia, a szerző mély érzelmi élményeit közvetíti, szomorúsággal átitatott. A műben érezhető a szerelem és az elválás okozta szomorúság jegyei.
kifejezési eszközök
KN Batyushkov a művészi kifejezés különféle eszközeit használja. A szerző a szív emlékét leírva a szintaktikai párhuzamosságra hivatkozik, a szeretettről alkotott kép megalkotása során kifejező jelzőket használ, amelyek fokozzák a mű kifejező színvilágát ("kék szemek", "édes kép", "szomorú emlék" stb. .).
A hős belső állapotának közvetítésére a költő metaforákat használ, például „göndör haj”, „egy távoli ország”, „arany fürtök”.
K. N. Batyushkov "Az én géniuszom" verse a költő egyik legszebb alkotása. Azt tükrözi, hogy milyen mélyek és őszinték lehetnek egy személy érzései. Az orosz költészetben Konstantin Batyushkov dalszövegei különleges helyet foglalnak el.
"Az én zsenialitásom" a szerelem megható nyilatkozata. Az iskolások a 9. osztályban tanulják. Azt ajánljuk, hogy többet tudjon meg a munkáról, ha elolvassa a terv szerinti "My Genius" rövid elemzését.
Rövid elemzés
A teremtés története- a mű 1813-ban született, miután a költő szakított Anna Furmannal. Belépett az ennek a nőnek szentelt költői ciklusba.
A vers témája- őszinte szerelem egy nő iránt, a szívnek kedves ember fényes képe.
Fogalmazás– Az elemzett vers feltételesen szemantikai részekre tagolódik: a hős szívéhez való vonzódás és kedvese portréja. A mű legtöbb sora a lírai hős kedvesének portréját tárja elénk. Nincs strófákra osztva.
Műfaj- szerelmes dalszövegek
Költői méret- jambikus tetraméter, keresztrím ABAB.
Metaforák – „a szív emléke”, „sokszor édességeddel rabul ejtsz egy távoli országban”, „Emlékszem az édes szavak hangjára”, „a fejtámlának dől, és szomorú álmot örvendez”.
jelzőket – „szomorú emlék”, „távoli ország”, „kék szemek”, „arany fürtök”, „göndör haj”, „aranyos kép, felejthetetlen”, „szomorú álom”.
A teremtés története
K. Batyushkov 1813-ban írta a „My Genius” című művet. Lenyűgözte A. Furman iránti szeretete, hogy megható vonalakat alkosson. A költő 1812-ben ismerkedett meg a lánnyal, szívét őszinte gyengéd érzések égették. A férfi kész volt feleségül venni kedvesét. Szülei sem idegenkedtek egy ilyen szövetségtől, tudván, hogy Batyushkov gazdag nemes.
Csak az, akinek a verset ajánlják, megvetéssel kezelte a költő szerelmét. Egyszer Konsztantyin Nyikolajevics hallott egy beszélgetést A. Furman és barátai között. A lány elismerte, hogy a házasság számára csak egy módja annak, hogy megszabaduljon szülei utasításaitól és ellenőrzésétől. Batyuskov szíve megszakadt. Furman szüleinek bevallotta, hogy nincs elég pénze családja ellátására. Most szeretett Konstantin Nyikolajevics apja nem volt nagyon boldog egy ilyen partival.
A fiatal költő nem hozott létre családot Furmannel, de a lány iránti szeretet sok éven át a szívében maradt. Ő ihlette K. Batyuskovot egy szerelmi költészeti ciklus létrehozására, amely elfoglalta méltó helyét az orosz irodalomban.
Tantárgy
A vers feltárja a nő iránti őszinte szerelem témáját. Ennek feltárására a szerző táj- és lélektani vázlatokat készít. A mű középpontjában két kép található - egy lírai hős és kedvese. A sorok első személyben vannak írva. Ez a forma lehetővé teszi, hogy átadja a szerelmes férfi belső állapotának minden árnyalatát.
Az első versekben a lírai hős arra hivatkozik "a szív emlékezete" elismeri, hogy erősebb az észnél. A szívben tárolt emlékek a távoli országokban is rabul ejtik a szeretőt. Ezek a vallomások azt mutatják, hogy az elmének nincs hatalma a hős felett a szerelemmel kapcsolatos kérdésekben.
Fokozatosan az ember emléke újrateremti kedvese képét. Egyedi részletekből áll, amelyek a hős lelkében megmaradtak: hang, kék szemek és göndör arany haj. A nőt szeretettel pásztorlánynak nevezi, megcsodálja egyszerű ruháit. Olyan fényes kép, amely mindig a szerető mellett van. A férfi azt hiszi, hogy ez egy angyal, aki megvédi és megvigasztalja, a fejtámlának támaszkodva.
A versben K. Batyushkov megvalósította azt az elképzelést, hogy sem az időnek, sem a távolságnak nincs hatalma az igaz szerelem felett. A költő megmutatta, hogy a szívnek kedves kép egy őrangyal, aki mindig kész megvigasztalni a szomorú lelket.
Fogalmazás
Az elemzett vers feltételesen szemantikai részekre tagolódik: a hős szívéhez való vonzódás és a hős kedvesének portréja. Az alkatrészek eltérő méretűek. A legtöbb sor annak a nőnek a leírása, akit szeret. A mű nincs strófákra osztva.
Műfaj
A mű műfaja szerelmi költészet. Ugyanakkor az elszakadás okozta leplezetlen szomorúság érződik a versekben. A költői méret jambikus tetraméter. A szöveg az ABAB keresztrímet, férfi és női rímet használja.
kifejezési eszközök
A műben alkalmazott művészi eszközök a szeretett nő képének kialakítását, a lírai hős érzéseinek közvetítését szolgálják. A főszerep a munkában jelzőket: "szomorú emlék", "távoli ország", "kék szemek", "arany fürtök", "göndör haj", "édes, felejthetetlen kép", "szomorú álom". Kifejezőséget adnak a leírt képeknek. Metaforák- a fő eszköz a szerelmes férfi belső állapotának reprodukálására: "szomorú emlék", "távoli ország", "kék szemek", "arany fürtök", "göndör haj", "édes, felejthetetlen kép", "szomorú álom" ".
Az intonáció fontos szerepet játszik a szövegben. K. Batyuskov retorikai kérdések és felkiáltások segítségével kifejezőbbé teszi a vers érzelmi hátterét. Egyes sorokban a költő használta alliteráció. Például az "s", "h" mássalhangzókkal rendelkező szavak szomorúságot fejeznek ki: "erősebb vagy, mint a szomorú emlékek elméje."
Verspróba
Elemzés értékelése
Átlagos értékelés: 4.7. Összes beérkezett értékelés: 28.
Batyushkov Konsztantyin Nyikolajevics(1787-1855) - költő. V.G. Belinszkij Batjushkov fontosságáról beszélve az orosz szövegek fejlesztésében rámutatott: „ Batyuskov nagyban és nagyban hozzájárult ahhoz, hogy Puskin az legyen, amilyen valójában.».
(1804-1857) - orosz zeneszerző, a nemzeti zeneszerzőiskola alapítója.
Az "Az én géniuszom" című vers 1815 júliusában - augusztus elején íródott Kamenyec-Podolszkijban (Besszarábia); küldött E.F. Muravjova 1815.11.08-án kelt levelében. Első kiadás: Példaértékű orosz művek és versfordítások gyűjteménye. SPb., 1816. V. rész, S. 228; Lásd még: Bulletin of Europe. 1816. Ch. LXXXVIII, No. 15. S. 176-177 (aláírás: B-c). Újranyomva: „Kísérletek”. rész II. P. 46. A vers a „Kamenyec-ciklus” részeként került Zsukovszkij Jegyzetfüzeteibe, ahol a Spirto beato quale // Se" quando altrui fai tale epigráfával látják el? (Áldott lélek, mi // Te, amikor egy másikat ugyanilyenre csinálni?), F. Petrarch "Se "l pensier che mi strugge ..." című dalából (CXXV., 77-78. vers). A "My Genius" elégiát M.I. Glinka.
(1902-1977) - orosz szovjet operaénekes (lírai tenor) és operarendező, tanár. A Szovjetunió népművésze (1950).
Amint azt megállapítottuk (sőt az „Én penates” üzenet példáján is megmutattuk), Batjuskov a romantika korának embere volt, aki vágyott az elveszett klasszikus tisztaságra. Minél diszharmonikusabb lett hozzáállása, annál harmonikusabb, „klasszikus” – költői nyelvezet. Ezért ismétlődnek oly gyakran a stabil költői formulák műveiben. Ugyanezen okból Batyushkov versről versre feltételes portrét reprodukált szeretettéről: „arany haj”, kék szemek ... Ez nem egy igazi nő portréja volt - ez egy gyönyörű, mozdulatlan, nem létező ideál volt. Batyuskov versének „édes” hangzása pedig, ragaszkodó, hajlékony, mázzal borította az általa alkotott költői képeket. Ám ennek a mozdulatlan és kissé álmos alaknak a mélyén ott lapult a szorongás, amely bármelyik pillanatban kitörhetett, megsértve Batiushkov stílusának megtévesztő békéjét.
Már olvastad Batyuskov egyik „legszellősebb” elégiáját – a „Geniusomat”, amelyet a 19. század szerelmi szövegeinek egyik példájaként tartottak számon. Itt az ideje a szöveg monografikus elemzésének, hogy összekapcsolja a vers jellemzőit a világ általános képével, amelyet Batyushkov alkot a művében.
Ó, a szív emléke! Te erősebb vagy
Szomorú emlék oka
És gyakran az édességével
Elbűvöl engem egy távoli országban.
Az én pásztornőm összehasonlíthatatlan
Emlékszem, az egész ruha egyszerű,
A kép pedig édes, felejthetetlen
Velem utazik mindenhova.
Őrizd meg zsenialitásomat – szeretettel
Örömében adatik neki az elválás:
elalszom? kapaszkodjon a fejébe
És megnyugtat egy szomorú álmot.
A vers általános hangvétele a gyengédség, az összbenyomás a harmónia. De már az első versszakban fokozatosan körvonalazódik két téma ütközése, két hangulat: az elszakadás szomorúsága, melynek emléke megőrzi az elmét, és a szerelem édessége, amelyet a költő szíve nem feledhet. Mindegyik témának, mindegyik hangulatnak azonnal megvan a maga hangmegfelelése. A szív édes emléke Batiushkov kedvenc hangjaihoz kapcsolódik - "l", "n", "m". Nyújtják, beborítják a fület, megnyugtatják. Az elme szomorú emlékéhez pedig éles, kirobbanó, üvöltő hangok társulnak: „p”, „p”, „h”. Ezek a hangok sorban ütköznek, harcolnak egymással, ahogy a szomorúság emléke küzd a boldog szerelem emlékével.
A költő a nehéz időkben a "szív emlékezetének" mélyére merül. Nem hiába kezdődik nehéz sóhajjal, szinte nyögéssel az első versszak: "Ó, a szív emléke! .." Így a kétségbeesés határán kiáltoznak Istenhez: "Ó, Istenem! .." A második versszak a nyugalomról, a csodálatos emlékezésről beszél. Ezért az egész strófában – az utolsó sorig! - soha nem lehet hallani egy félelmetesen gördülő "p"-t vagy a "p" és a "h" kiejtésének ellenállását. A hangok hullámban folynak, mint egy szeretett ember arany fürtjei. (Íme, Batyuskov kedvenc feltételes portréja egy aranyhajú, kék szemű szépségről!) A következő strófában pedig Batjuskov „megfejti” ezt a képet, az idill műfajára emlékezteti az olvasót, amelynek pásztorruhájában az ő A hősnő felöltözik: „Összehasonlíthatatlan pásztorlányom / emlékszem az egész egyszerű ruhára .. .
Ho, erre figyelj, kérlek. Ennek a látszólag derűs strófának a legutolsó versében hirtelen egyetlen „r” hang jelenik meg: „Hanyagul”. Nem sérti a strófa általános „levegős” hangzását, hanem hangvillaként észrevétlenül másképp alakítja át a verset.
A harmadik versszak tematikailag kapcsolódik a másodikhoz. Arról is beszél, hogy a „szív emlékezete” diadalmaskodott az „elme emlékezete”, a szerelem – az elkülönülés felett. De a hangírás egészen más: A PÁSZTORNŐ összehasonlíthatatlan... EGY EGYSZERŰ RUHÁZ. És ennek van némi értelme. Valóban, a második versszakban Batjuskov azt a boldogság állapotát kívánta átadni, amely kedvese emlékére ragadta meg. A harmadikban pedig - lassan, fokozatosan, de menthetetlenül elhagyja ezt az állapotot, gondolatban visszatér jelenlegi komor helyzetébe.
... a kép aranyos, felejthetetlen
Velem utazik mindenhova...
Batyuskov lírai hőse vándor, magányos, az értelem nem engedi megfeledkezni róla. Ez azt jelenti, hogy a szomorú „elme emlékezete” fokozatosan és észrevétlenül legyőzi az édes „szív emlékét”. A negyedik versszakban pedig pontosan elmondja az olvasónak jelenlegi boldogtalan állapotát: „Őrzseni zsenialitásom a szerelem / Örömöt ad neki az elválás.” A szív emléke csak öröm, az elszakadás pedig drámai valóság, amelyhez a költő osztatlanul tartozik. Az „n”, „m”, „l”, „v” hangok a „p”, „t” merev keretbe esnek.
Az értelem ereje azonban osztatlan? Szintén nem. Ahogy az elégiában kell, a költő érzése remény és kilátástalanság, szomorúság és édesség között ingadozik. És egyik pólus sem tudja teljesen és visszavonhatatlanul vonzani a lelket. Az utolsó két versszak ismét a sima, gyengéd hangírás hatalmának adódott. Van egy álom, amely során az ember elhagyja az értelem korlátait, éli a szív titokzatos életét. De ez az álom, sajnos, szomorú, a szív emléke csak egy pillanatra tudja megédesíteni. Ezért az utolsó, hosszan és kimérten hangzó vers közepén a „ch” hang „felrobban”: „szomorú”. A kör leírása után a szomorú vers visszatér kiindulópontjához. És akkor kialszik, zengő mássalhangzókba burkolva; az elégia utolsó hangja az "n": soN ...
K.N. Batyuskovot A.S. tanárának nevezhetjük. Puskin, ő volt az, aki sok képet és motívumot fedezett fel, amelyeket az orosz zseni később fejlesztett és tökéletesített. Versek: K.N. Batyuskov megmutatta, milyen dallamos és őszinte költészet lehet. Előtte nem volt ilyen harmónia és egyszerűség az orosz szövegekben. A szerző kreatív öröksége közül a legjobbak a kedvesének szentelt versek. A „Zsenikém” című mű pedig ennek élénk megerősítése.
K.N. Batyuskovnak szerencséje volt, hogy megtapasztalhatta az igaz szerelmet. Boldog volt vele, annak ellenére, hogy ez a szerelem nem volt kölcsönös. A költő sok verset szentelt kedvesének, amelyek alkotói örökségének gyöngyszemeivé váltak. Ezeknek a szerelmes műveknek a listáján szerepel az általunk fontolgató „Az én géniuszom” című vers is.
Kinek ajánlotta verseit a költő? Egy fiatal lány - Anna Furman. A fiatalok 1813-ban találkoztak Szentpéterváron. K.N. Batyushkov sokáig udvarolt Annának, de nem voltak kölcsönös érzései. Végül beleegyezett, hogy hozzámenjen az úriemberhez, de nem szerelemből, hanem gazdagsága miatt. Amikor a költő megtudta ezt, felbontotta az eljegyzést. De a szerelem ragyogó képe, amelyet Anna adott neki, örökre megmaradt a szívében.
Műfaj, irány, méret
Batyushkov a romantika fénykorában dolgozott. Verseit szomorúság és vágyakozás hatja át. Az én zsenialitásom című vers műfaj szerint elégia, hiszen a költő mélyen személyes élményeit közvetíti, szomorú hangulattal átitatva. A lírai hős emléke felé fordul, és beszélgetést folytat vele a visszavonhatatlan boldogságról.
A költő elégiájában olyan költői mérőszámot használ, mint a jambikus tetraméter, amely egyenletes, kimért ritmust közvetít. A rím típusa ebben a műben vegyes. A szerző a férfi és a női rímet ötvözi, ami némi következetlenség érzetét kelti. Tehát K.N. Batyushkov meg akarja mutatni az őszinteségét annak, amiről a lírai hős beszél. Szavai nem betanult minták, hanem élő beszéd.
Képek és szimbólumok
A középpontban a lírai hős áll, aki mentálisan az emlékezetre utal: a szív emlékezetére és az elme emlékezetére. Úgy tűnik, ez a két sarki erő ellentétes. És a szív emléke, az érzés az, ami győz az elmén. És akkor meglátja, mintha a valóságban lenne, zsenialitása - kedvese, aki egyedül képes megtölteni magával az egész világot. A lírai hős részletesen emlékszik a hősnőre, nincs is szüksége a személyes jelenlétére, mert a képe mindig vele van.
A vers sok képet használ. Így például a pásztorlány képe. A lírai hős szeretné hangsúlyozni, hogy nem törődik kedvese státuszával és gazdagságával, csak azért szereti, mert ő az. Nem kell neki más indok. Jelentősek az emlékképek is, amelyekre az elbeszélő hivatkozik, rámutatva a szív emlékezetének győzelmére.
Témák és kérdések
- A vers fő témája a szerelem. Ez az érzés, amely előtt a lírai hős meghajol. Boldog, mert szeret. Csak kedvesének képe ad neki vigaszt és alkotási képességet.
- Emellett a szerző érinti az értelem és az érzés harcának problémáját. Ha korábban, a klasszicizmus idején a kötelesség és az érzelmek konfliktusa az első javára oldódott fel, akkor ebben a műben a lírai hős habozás nélkül az érzéseket választja.
Ötlet
A mű értelme abban rejlik, hogy a szerelem vigasztalás és öröm. Ez a ragyogó érzés magával ragad és az álmok világába vezet. Még egy idegen országban is, amikor minden más körülötte, a szívből jövő vonzalom segít, nem engedi, hogy az ember elveszítse a szívét, értelmet ad az életének.
Így a mű fő gondolata az, hogy szeretni sokkal értékesebb, mint szeretve lenni. Igen, csodálatos, ha a szerelem kölcsönös. De a választott érzéseitől függetlenül szíved és lelked megtelik éltető erővel, ha szeretsz.
A művészi kifejezés eszközei
Munkájában K.N. Batyushkov mindenféle művészi kifejezési eszközt használ. Tehát egy zseni - egy szeretett - leírásakor a szerző világos jelzőket használ: "édes szavak hangja", "kék szem", "arany fürtök". Segítségükkel nemcsak elképzelhetjük a hősnőt, hanem megérthetjük, milyen gyengéden és áhítatosan bánik vele a lírai hős.
A költő metaforákat is használ, például „a páratlan pásztorai”. A szerző kiemeli kedvese egyszerűségét és naivitását, nyitottságát.
Ráadásul K.N. versében. Batyuskov, szintaktikai párhuzamossággal találkozhatunk a hősnő megjelenésének leírásakor. És a "Vlasov", "arany" magas előadás szavainak használata, amely emeli a szeretett képét.
Érdekes? Mentse el a falára!
