Ανάλυση του ποιήματος «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» Pasternak B.L. Ανάλυση του ποιήματος «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» από τον Pasternak Poem test

Ποιο είναι το νόημα του ποιητή στις τελευταίες γραμμές του ποιήματος;


Διαβάστε το παρακάτω ποίημα και ολοκληρώστε τις εργασίες Β8-Β12. SZ-S4.

* * *

Δεν είναι ωραίο να είσαι διάσημος

Δεν είναι αυτό που σε ανεβάζει.

Δεν χρειάζεται αρχειοθέτηση

Ταρακουνήστε τα χειρόγραφα.

Ο στόχος της δημιουργικότητας είναι η αυτοδοτικότητα,

Όχι διαφημιστική εκστρατεία, όχι επιτυχία.

Είναι ντροπή, δεν σημαίνει τίποτα

Γίνε μια παραβολή στα χείλη όλων.

Αλλά πρέπει να ζούμε χωρίς απάτες,

Ζήσε λοιπόν έτσι ώστε στο τέλος

Προσελκύστε την αγάπη του χώρου

Ακούστε το κάλεσμα του μέλλοντος.

Και αφήστε κενά

Στη μοίρα, όχι ανάμεσα στα χαρτιά,

Τόποι και κεφάλαια μιας ολόκληρης ζωής

Σημάδι στα περιθώρια.

Και βουτήξτε στο άγνωστο

Και κρύψτε τα βήματά σας σε αυτό

Πώς κρύβεται η περιοχή στην ομίχλη,

Όταν δεν μπορείς να δεις τίποτα σε αυτό.

Άλλοι στο μονοπάτι

Θα ακολουθήσουν το δρόμο σου από απόσταση,

Αλλά ήττα από νίκη

Δεν χρειάζεται να είσαι διαφορετικός.

Και δεν χρωστάω ούτε ένα κομμάτι

Μην κάνετε πίσω από το πρόσωπό σας

Αλλά να είσαι ζωντανός, ζωντανός και μόνος,

Ζωντανός και μόνο μέχρι τέλους.

B. L. Pasternak, 1956

«Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο», «Ο στόχος της δημιουργικότητας είναι να δίνεις τον εαυτό σου». Πώς ονομάζονται τέτοιες λακωνικές ρήσεις που περιέχουν φιλοσοφική ή κοσμική σοφία, ένα διδακτικό συμπέρασμα; Δώστε την απάντησή σας στον ενικό.

Εξήγηση.

Τέτοια ρητά ονομάζονται αφορισμοί ή φτερωτές εκφράσεις. Ο αφορισμός είναι μια πρωτότυπη ολοκληρωμένη σκέψη, που εκφωνείται ή γράφεται σε μια συνοπτική, αξιομνημόνευτη μορφή κειμένου και στη συνέχεια αναπαράγεται επανειλημμένα από άλλους ανθρώπους.

Απάντηση: αφορισμός.

Απάντηση: αφορισμός | συνθηματική φράση

Alexander Rybakov 27.04.2016 22:09

Με συγχωρείτε, αλλά γιατί η απάντηση «αφορισμοί» δεν είναι σωστή; Εξάλλου, η ερώτηση τίθεται στον πληθυντικό: «Ποια είναι τα ονόματα των ... ρήσεων ..; Τότε είναι απαραίτητο να υποδεικνύεται στην εργασία ώστε η απάντηση να βρίσκεται στην περίπτωση Ιμ.

Τατιάνα Στατσένκο

Η εργασία δηλώνει ξεκάθαρα: «Γράψε την απάντηση στον ενικό».

Ονομάστε το στυλιστικό σχήμα που σχετίζεται με την επανάληψη μιας λέξης στην αρχή των ποιητικών γραμμών:

Και βουτήξτε στο άγνωστο, και κρύψτε τα βήματά σας σε αυτό…

Εξήγηση.

Μια τέτοια στιλιστική φιγούρα ονομάζεται αναφορά ή μονογαμία. Η αναφορά ή μονοτονία είναι μια υφολογική φιγούρα που συνίσταται στην επανάληψη παρόμοιων ήχων, λέξεων ή ομάδων λέξεων στην αρχή κάθε παράλληλης σειράς, δηλαδή στην επανάληψη των αρχικών τμημάτων δύο ή περισσότερων σχετικά ανεξάρτητων τμημάτων του λόγου (μισό στίχοι, στίχοι, στροφές ή πεζά αποσπάσματα).

Απάντηση: Αναφορά ή μονογαμία.

Απάντηση: αναφορικά

Πώς λέγεται η τεχνική που χρησιμοποιεί ο ποιητής στην πέμπτη στροφή του ποιήματος («Και κρύψτε τα βήματά σας σε αυτήν, / Πώς το έδαφος κρύβεται στην ομίχλη...»)?

Εξήγηση.

Αυτή η τεχνική ονομάζεται σύγκριση. Ας δώσουμε έναν ορισμό.

Σύγκριση είναι η σύγκλιση δύο αντικειμένων ή φαινομένων προκειμένου να εξηγηθεί το ένα από αυτά με τη βοήθεια του άλλου. εικονιστική αλληγορία, που καθιερώνει την ομοιότητα μεταξύ των δύο φαινομένων της ζωής.

Απάντηση: σύγκριση.

Απάντηση: σύγκριση

Υποδείξτε τον όρο που υποδηλώνει ένα τροπάριο που βασίζεται στη μεταφορά των ιδιοτήτων ορισμένων αντικειμένων και φαινομένων σε άλλα («αγάπη για το διάστημα», «μελλοντική κλήση»).

Εξήγηση.

Αυτός ο όρος ονομάζεται μεταφορά. Ας δώσουμε έναν ορισμό.

Μεταφορά είναι η μεταφορά των ιδιοτήτων ενός αντικειμένου ή φαινομένου σε ένα άλλο σύμφωνα με την αρχή της ομοιότητάς τους, μια κρυφή σύγκριση.

Απάντηση: μεταφορά.

Απάντηση: μεταφορά

Πώς ονομάζεται η τεχνοτροπική συσκευή που ενισχύει την ηχητική εκφραστικότητα του στίχου και συνδέεται με τη χρήση των ίδιων συμφώνων ήχων («Θα περάσουν τον δρόμο σου πάνω από ένα διάστημα»);

Εξήγηση.

Αυτή η τεχνική ονομάζεται αλλοίωση. Ας δώσουμε έναν ορισμό.

Αλλιτροποίηση είναι η επανάληψη πανομοιότυπων ή ομοιογενών συμφώνων σε ένα ποίημα, δίνοντάς του μια ιδιαίτερη ηχητική εκφραστικότητα.

Απάντηση: αλλοίωση.

Απάντηση: αλλοίωση

Τατιάνα Άμπραμς 28.01.2017 23:21

Κατά την επίλυση έντυπων συλλογών, η απάντηση ήταν απλώς «ηχητική γραφή», καθώς αυτή η έννοια υποδηλώνει ήδη την επανάληψη οποιωνδήποτε ήχων.

Τατιάνα Στατσένκο

Εάν οι συλλογές επιτρέπουν τέτοιες απαντήσεις, τότε αυτό δεν τις τιμά. Εάν η εργασία διατυπώνει ξεκάθαρα "τους ίδιους ήχους ΣΥΜΦΩΝΙΚΩΝ", τότε η απάντηση θα πρέπει να είναι σαφής - "παρακολούθηση".

Ποιος από τους Ρώσους ποιητές στράφηκε στο θέμα της δημιουργικότητας και με ποιους τρόπους τα έργα τους συνάδουν με το ποίημα του B. L. Pasternak;

Εξήγηση.

Ο σύγχρονος μας E. Yevtushenko είπε: «Ένας ποιητής στη Ρωσία είναι κάτι περισσότερο από ποιητής» - αυτές οι γραμμές ορίζουν τέλεια την ουσία της ποιητικής δημιουργικότητας. Για έναν πραγματικό ποιητή, η ζωή και η δημιουργική πίστη είναι συνώνυμα. Η Μαρίνα Τσβετάεβα στο ποίημα «Είμαι χαρούμενη που ζω με υποδειγματικό και απλό τρόπο» βλέπει την ευτυχία της στο «ζω με τον τρόπο που γράφω: υποδειγματικό και συνοπτικό». Ο προκάτοχός της, N.A. Nekrasov, θεώρησε καθήκον του να είναι ποιητής-πολίτης και να εργάζεται για να ωφελήσει τους ανθρώπους, να υπηρετήσει την Πατρίδα. Ένας αληθινός ποιητής για τον N. A. Nekrasov δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς στενή σχέση με τα γεγονότα της δημόσιας ζωής. Στίχοι από το ποίημα «Ο ποιητής και ο πολίτης»:

Ακόμα πιο πολύ ντροπή την ώρα της θλίψης

Η ομορφιά των κοιλάδων, των ουρανών και των θαλασσών

Και τραγουδήστε γλυκιά στοργή ... -

γίνει το ποιητικό δόγμα του N. A. Nekrasov.

Ο Μπ. Παστερνάκ στο ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» διακηρύσσει το ραντεβού του:

Ο στόχος της δημιουργικότητας είναι η αυτοδοτικότητα,

Όχι διαφημιστική εκστρατεία, όχι επιτυχία.

Είναι ντροπή, δεν σημαίνει τίποτα

Γίνε μια παραβολή στα χείλη όλων.

Εξήγηση.

Το 1956, ο Παστερνάκ έγραψε το διάσημο ποίημά του «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο», το οποίο απηύθυνε στους συναδέλφους του στο λογοτεχνικό εργαστήριο. Το ποίημα έχει γίνει ένα είδος κώδικα τιμής για έναν πραγματικό συγγραφέα. Διαφωνώντας για το σκοπό της δημιουργικότητας, στο τελευταίο τετράστιχο ο συγγραφέας καταλήγει στο συμπέρασμα ότι ένας ποιητής ή συγγραφέας πρέπει να

... να είσαι ζωντανός, ζωντανός και μόνος,

Ζωντανός και μόνο μέχρι τέλους.

Η μόνη αξία, που είναι απόλυτη αξία για τον Παστερνάκ, είναι η ευκαιρία να «ζήσει» μέχρι τέλους, δηλ. να μπορεί να αγαπά, να περιφρονεί και να μισεί ειλικρινά και να μην απεικονίζει αυτά τα συναισθήματα για να ευχαριστήσει κάποιον στα έργα του. Ο ποιητής δεν πρέπει να παρεκκλίνει από το κάλεσμά του - να αναζητήσει την αλήθεια και να τη φέρει στους ανθρώπους.

Μην κοιμάσαι, μην κοιμάσαι καλλιτέχνη

Μην υποκύψεις στον ύπνο.

Είσαι ο όμηρος της αιωνιότητας

Ο χρόνος είναι φυλακισμένος.

Β. Παστερνάκ

Ο Boris Leonidovich Pasternak είναι ένας ποιητής-φιλόσοφος, ένας στοχαστικός καλλιτέχνης, που κοιτάζει με ενδιαφέρον τη γύρω ζωή. Το διερευνητικό μυαλό του ποιητή θέλει να διεισδύσει στην ίδια την ουσία των πραγμάτων, να τα κατανοήσει και να πει στον κόσμο τις ανακαλύψεις του.

Ο αείμνηστος Παστερνάκ είναι ακαδημαϊκός. Ξοδεύει με φειδώ τα καλλιτεχνικά μέσα που υπάρχουν στο οπλοστάσιό του, αλλά αυτό δεν στεγνώνει τα ποιήματά του, αλλά τονίζει μόνο τη δεξιοτεχνία του καλλιτέχνη. Το ποίημα «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» γράφτηκε από έναν αναγνωρισμένο δάσκαλο την περίοδο των «τελευταίων τραγουδιών» του. Μεταφέρει την εσωτερική αντίληψη του ποιητή για τον ρόλο και την ουσία του στη γη.

Το να είσαι διάσημος δεν είναι ωραίο.

Δεν είναι αυτό που σε ανεβάζει.

Δεν χρειάζεται αρχειοθέτηση.

Ταρακουνήστε τα χειρόγραφα.

Πράγματι, η ανθρώπινη αγάπη είναι φευγαλέα, άδικη, υπόκειται στη μόδα. Αλλά ο ποιητής είναι πάνω από το πλήθος. Δημιουργεί για τους ανθρώπους, χωρίς να ακούει τον ενθουσιασμό και τη βλασφημία τους.

Ο στόχος της δημιουργικότητας είναι η αυτοδοτικότητα,

Όχι διαφημιστική εκστρατεία, όχι επιτυχία.

Είναι ντροπή, δεν σημαίνει τίποτα

Ουρλιαχτές παραβολές στα χείλη όλων.

Ο Παστερνάκ αναφέρεται στη φήμη ως την κοσμική φασαρία, η τέχνη του μοιάζει με ουράνιους που δίνουν στους ανθρώπους ευλογίες χωρίς να απαιτούν τίποτα σε αντάλλαγμα. Βιώνει τη χαρά της ίδιας της δημιουργικότητας. Είναι το στοιχείο και ο τρόπος ύπαρξής του. Ο ποιητής δεν μπορεί παρά να συνθέτει, για αυτόν σημαίνει να ζει, ξεχύνοντας την ψυχή του σε ήχους, γεμίζοντας τον κόσμο με ομορφιά.

Ένας αληθινός καλλιτέχνης είναι πάντα πρωτοπόρος. Άλλοι θα τον ακολουθήσουν, ίσως ούτε να θυμούνται ποιανού τα βήματα ακολουθούν, αλλά θα τους είναι πιο εύκολο, και αυτό είναι το κύριο πράγμα.

Άλλοι στο μονοπάτι

Θα ακολουθήσουν το μονοπάτι σας ανά διάστημα.

Αλλά ήττα από νίκη

Δεν χρειάζεται να είσαι διαφορετικός.

Μόνο τότε γεννιέται ένα αριστούργημα τέχνης όταν η ανθρώπινη ψυχή είναι ζωντανή, όταν είναι ανοιχτή στον κόσμο και στους ανθρώπους. Είναι δύσκολο να ζεις έτσι, μερικές φορές αφόρητο, αλλά τέτοια είναι η μοίρα του ποιητή. Εάν ο καλλιτέχνης αρχίσει να φροντίζει τον εαυτό του, σώσει τη δύναμή του, η δημιουργικότητα τελειώνει και η εναπομένουσα μαεστρία δεν θα φέρει νέους καρπούς.

Σε αυτό το ποίημα, ο Μπόρις Παστερνάκ χρησιμοποιεί φρασεολογικές ενότητες: «Να είσαι μια παραβολή στα χείλη όλων» και «Να μην φαίνεσαι». Δίνουν ιδιαίτερη εκφραστικότητα του λόγου με μικρή ποσότητα λέξεων. Η επανάληψη της λέξης «ζωντανός» στο τελευταίο τετράστιχο υποδηλώνει τη μεγάλη σημασία που δίνει ο συγγραφέας σε αυτό το επίθετο.

Και δεν χρωστάω ούτε ένα κομμάτι

Μην κάνετε πίσω από το πρόσωπό σας

Αλλά να είσαι ζωντανός, ζωντανός και μόνος,

Ζωντανός και μόνο μέχρι τέλους.

Σε λίγα μόνο τετράστιχα, ένα ποίημα του Boris Leonidovich Pasternak σε κάνει να ρίξεις μια νέα ματιά στη δημιουργικότητα. Αυτός δεν είναι τρόπος να κερδίζεις χρήματα, ούτε δουλειά – αυτός είναι ο τρόπος ζωής του ποιητή, τον οποίο δεν μπορεί να αρνηθεί όσο είναι ζωντανός.

Σύνθεση

«Στον τομέα των λέξεων, αγαπώ περισσότερο την πεζογραφία,
αλλά έγραψε το μεγαλύτερο μέρος της ποίησης. Ποίημα
σχετικά με την πεζογραφία - είναι κι αυτό ένα etude
σχετικά με την εικόνα. Ποίηση μου φαίνεται
σπουδαίο λογοτεχνικό σκίτσο.
B.L. Είδος δαυκίου

Το έργο του Boris Leonidovich Pasternak ξεχωρίζει στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας. Έζησε και εργάστηκε σε μια πολύ δύσκολη εποχή για τη Ρωσία. Οι παλιοί κανόνες κατέρρευσαν, η παλιά ζωή άλλαξε σκληρά, οι άνθρωποι και τα πεπρωμένα έσπασαν ... Και μέσα σε όλα αυτά - ένας υπέροχος ποιητής με μια λεπτή ψυχή και ένα περίεργο όραμα του κόσμου. Γεννημένος στη στροφή της μοίρας, ο Μπόρις Παστερνάκ κατάφερε να γίνει ένα από τα σύμβολα της ηλικίας του.
Τα ποιήματα κατέχουν ξεχωριστή θέση στο έργο του. Από το στυλό του βγήκαν πολλές υπέροχες γραμμές. Η τελευταία ποιητική συλλογή, που ονομάζεται "When it clear up", η οποία δεν εκδόθηκε ποτέ όσο ζούσε ο Pasternak, απορρόφησε τα επιλεγμένα έργα του συγγραφέα. Το θέμα της ανανέωσης, η ελπίδα, ακούγεται ξεκάθαρα στο βιβλίο, που έγινε αντανάκλαση των αλλαγών που συντελούνται στη χώρα. Σε αυτή τη συλλογή τυπώθηκε το ποίημα "Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο ...", το οποίο μπορεί να ονομαστεί ένα είδος συνόλου κανόνων για έναν πραγματικό ποιητή. Σε αυτό το έργο ο Παστερνάκ αποκαλύπτει τη στάση του απέναντι στη δημιουργικότητα.

Το ποίημα έχει προγραμματική σημασία, σαν να συνεχίζει την έκκληση του Πούσκιν στον «Ποιητή». Ο λυρικός ήρωας, συνεχίζοντας την ιδέα του μεγάλου ποιητή για την ανεξαρτησία του καλλιτέχνη από την «αγάπη του λαού», εισάγει μια ηθική εκτίμηση στην κρίση του:
Το να είσαι διάσημος δεν είναι ωραίο. Δεν είναι αυτό που σε ανεβάζει. Δεν χρειάζεται να ξεκινήσετε ένα αρχείο, Ανακινήστε τα χειρόγραφα.

Ο στόχος της δημιουργικότητας είναι η αυτοδοτικότητα,
Όχι διαφημιστική εκστρατεία, όχι επιτυχία.
Είναι ντροπή, δεν σημαίνει τίποτα
Γίνε μια παραβολή στα χείλη όλων.

Βλέπουμε ότι ο Παστερνάκ δεν δέχεται την άδεια, άδικη φήμη, του είναι πιο εύκολο να βυθιστεί στην αφάνεια παρά να βρίσκεται στα χείλη όλων χωρίς να κάνει τίποτα για αυτό. Μια τέτοια θέση αξίζει μόνο σεβασμό. Ο καλλιτέχνης ανοίγει τον μοναχικό του δρόμο «στην ομίχλη», όπου «δεν φαίνεται ούτε ένα θέαμα», ακούγοντας μόνο το «κάλεσμα του μέλλοντος» μπροστά. Πρέπει να αφήσει ένα «ζωντανό ίχνος» στη νεωτερικότητα, το οποίο θα συνεχίσουν οι «άλλοι».
Η μοναδική μοίρα του ποιητή γίνεται κατανοητή από τον Παστερνάκ ως σύνδεσμος μεταξύ του παρελθόντος και του μέλλοντος σε μια ενιαία αλυσίδα τέχνης, πίστη στην κλήση:

Και δεν χρωστάω ούτε ένα κομμάτι
Μην κάνετε πίσω από το πρόσωπό σας
Αλλά να είσαι ζωντανός, ζωντανός και μόνος,
Ζωντανός και μόνο μέχρι τέλους.

Αφού επιλέξει αυτόν τον δρόμο, ο ποιητής δεν πρέπει ποτέ να παρεκκλίνει από αυτόν.
Επίσης ένα σημαντικό έργο για την αποκάλυψη της εικόνας του ποιητή στην άποψη του Παστερνάκ μπορεί να είναι το ποίημα "Σε όλα θέλω να φτάσω στην ίδια την ουσία ...", που γράφτηκε την ίδια χρονιά με το πρώτο και περιλαμβάνεται στο ίδιο συλλογή.

Σε ό,τι θέλω να φτάσω
Στην ίδια την ουσία.
Στη δουλειά, σε αναζήτηση τρόπου,
Σε συντριβή.

Από αυτό το τετράστιχο προκύπτει η φιλοδοξία του λυρικού ήρωα, ο οποίος μπορεί υπό όρους να εξισωθεί με τον ίδιο τον Παστερνάκ. Η επιθυμία για ζωή, η γνώση των μυστικών και των μυστηρίων της, η δίψα για δραστηριότητα και συναισθήματα. Σε αυτό το ποίημα, ο λυρικός ήρωας βάζει στον εαυτό του ένα σχεδόν αδύνατο καθήκον - να διεισδύσει στη μυστική ουσία της ζωής, να συναγάγει τους νόμους της, να ξετυλίξει τα μυστικά της ... Προσπαθεί να αρπάξει το «νήμα της μοίρας, τα γεγονότα». Αλλά το έργο περιπλέκεται από το γεγονός ότι επιδιώκει όχι μόνο να κατανοήσει, αλλά και να εκφράσει με λόγια τον γενικό νόμο της ύπαρξης:

Αχ αν μπορούσα
Αν και εν μέρει
Θα έγραφα οκτώ γραμμές
Σχετικά με τις ιδιότητες του πάθους.

Πετώντας τις κενές λέξεις, αναζητά τις κύριες, τις βασικές. Αυτό δεν είναι το καθήκον και ο στόχος της ποίησης γενικά και του κάθε ποιητή ειδικότερα; .. Ο Παστερνάκ πάντα πίστευε ότι το σημαντικό δεν χρειάζεται να είναι σύνθετο. Η αλήθεια των πραγμάτων και των φαινομένων βρίσκεται ακριβώς στην απλότητά τους. Εξ ου και η επιθυμία του ποιητή να εκφράσει σε οκτώ σειρές τις ιδιότητες του πάθους, που για τον Παστερνάκ είναι ζωή, γιατί μόνο όταν αισθάνεται ο άνθρωπος ζει πραγματικά. Αυτή είναι η συνταγή για να διεισδύσεις στο μυστήριο της ζωής.

Ο ρόλος της φύσης στο έργο του Παστερνάκ γενικότερα και σε αυτό το ποίημα ειδικότερα είναι ενδιαφέρον. Ζωντανεύει ως εκ θαύματος, αλλά όχι ως ένα σύμπλεγμα ζωντανών και άψυχων αντικειμένων του κόσμου γύρω μας, αλλά ως ενσαρκωμένη ποίηση:
Θα έσπαγα την ποίηση σαν κήπος.

Με όλο το τρέμουλο των φλεβών, οι φλαμουριές θα άνθιζαν μέσα τους στη σειρά,
Guskom, στο πίσω μέρος του κεφαλιού.

Ο κόσμος της ποίησης και ο κόσμος της φύσης είναι αλληλένδετοι, και δεν είναι απολύτως σαφές πού τελειώνει ο ένας και πού αρχίζει ο άλλος, και οι φλαμουριές του ποιητή παρατάσσονται σε τακτοποιημένες σειρές, σαν λέξεις σε μια γραμμή...

«Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο»


Ποίημα του B.L. Pasternak «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» (1956) είναι ένα από τα έργα προγράμματος στο έργο του ποιητή. Η πλοκή του αποτελείται από λακωνικές φόρμουλες που συσσωρεύουν τις απόψεις του συγγραφέα για τη ζωή ενός δημιουργικού ανθρώπου. Ο συγγραφέας εφαρμόζει τις αρχές που εκφράζονται στο ποίημα τόσο στον εαυτό του όσο και σε άλλους συγγραφείς. B.L. Ο Παστερνάκ μιλά για το εσωτερικό βάθος της δημιουργικής πράξης, την αυτάρκειά της. Ούτε η φήμη ούτε η επιτυχία στα μάτια κανενός έχουν άμεση σχέση με την ποιότητα των έργων που δημιουργούνται. Ο καλλιτέχνης της λέξης μόνο στα βάθη της ψυχής του μπορεί να αποφασίσει αν έχει φτάσει το ύψος που φιλοδοξούσε: «Ο στόχος της δημιουργικότητας είναι η αφοσίωση, το L δεν είναι διαφημιστική εκστρατεία, όχι επιτυχία».

Στην τρίτη στροφή του B.L. Ο Παστερνάκ τονίζει την ιδιαίτερη θέση ενός δημιουργικού ανθρώπου στο χρόνο και στο χώρο. Ταυτόχρονα, διατυπώνει μια άλλη αρχή, σημαντική και απαραίτητη για έναν άνθρωπο δημιουργό: «Να ακούει το κάλεσμα του μέλλοντος». Μόνο τότε ο ποιητής θα μπορέσει να γίνει ενδιαφέρον όχι μόνο για τους συγχρόνους του, αλλά και για τους απογόνους του. Ωστόσο, σε αυτή τη στροφή, υπάρχει επίσης ένα συγκεκριμένο μυστικιστικό μοτίβο του μυστηρίου, ο καλλιτέχνης χρειάζεται να «προσελκύσει την αγάπη του χώρου στον εαυτό του». Μάλιστα, το κίνητρο θα παραμείνει ασαφές μέχρι τέλους. Η μεταφορά της «αγάπης για το διάστημα», η οποία είναι αρκετά βαθιά στο φιλοσοφικό της περιεχόμενο, μπορεί να συμβολίζει την καλή τύχη, μια μούσα που έφερε δημιουργική διορατικότητα και ευνοϊκές συνθήκες ζωής (ενδιαφέρουσες συναντήσεις με ανθρώπους, φύση). Αλλά παρόλα αυτά, δεν μιλάμε εδώ για το γεγονός ότι πρέπει να συνειδητοποιήσει τη θέση του στον κόσμο.

Όντας ποιητής-φιλόσοφος, ο B.L. Ο Παστερνάκ καλεί να μάθουμε από τη φύση. Ο λυρικός του ήρωας είναι σε θέση, χωρίς φόβο για το μέλλον, να «βουτήξει στο άγνωστο», όπως η περιοχή κρύβεται στην ομίχλη.

BL. Ο Παστερνάκ γράφει για την ανάγκη ενός ταλαντούχου ανθρώπου να μην διασκεδάζει με νίκες, αλλά να παρατηρεί την προσωπική σεμνότητα σε σχέση με τις επιτυχίες του. Άλλωστε, το κυριότερο είναι να οδηγείς άλλους ανθρώπους που θα αποφασίσουν ποιος στην ιστορία θα τιμηθεί με δόξα και ποιος θα είναι η λήθη. B.L. Ο Παστερνάκ, με το προσωπικό παράδειγμα, διδάσκει να μην προκρίνεται, να μην επικεντρώνεται στις εμπειρίες του, να διατηρεί έντονο ενδιαφέρον για τον κόσμο γύρω του, να αγαπά τη ζωή μέχρι την τελευταία ώρα. Το θέμα του διορισμού του ποιητή και η ποίηση είναι βαθιά γραμμένο στη ρωσική κλασική ποιητική παράδοση.

Από αυτή την άποψη, το ποίημα του B.L. Το «Το να είσαι διάσημος είναι άσχημο» του Πάστερνακ το συνεχίζει δημιουργικά. Το ποίημα είναι γραμμένο σε ιαμβικό τετράμετρο. Και οι επτά στροφές του συνδέονται με διασταυρούμενη ομοιοκαταληξία, ενώ γυναικεία και ανδρική ομοιοκαταληξία εναλλάσσονται. Το ποίημα χρησιμοποιεί εκτενώς μεταφορικά και εκφραστικά μέσα της γλώσσας: φρασεολογικές ενότητες ("μια παραβολή στα χείλη όλων", "πέντε σε ένα διάστημα"), αντίθεση ("ήττα-zhenya" - "νίκη"), καθώς και τεχνική της έμφασης των κατακόρυφων συντεταγμένων του καλλιτεχνικού χώρου («σηκώνει», «βουτά στο άγνωστο»), αυτή η τεχνική σύνθεσης ανάγεται στην ποιητική παράδοση του Tyutchev και είναι γενικά χαρακτηριστική των στοχαστικών στίχων. Το κύριο επίθετο είναι το επίθετο «ζωντανό», που ενισχύεται στην τελευταία στροφή με μια τριπλή επανάληψη. Έτσι, προφανώς, ο B.L. Ο Παστερνάκ βλέπει το νόημα της ζωής στην ίδια τη ζωή, στο να τη ζεις ειλικρινά και ανοιχτά. Δεν είναι τυχαίο ότι οι λέξεις «πρέπει», «πρέπει», «δεν πρέπει» βρίσκονται τόσο συχνά στο ποίημα.

Παρόμοιες αναρτήσεις