Ερωτικοί στίχοι του A. Blok (Alexander Blok). Όλα τα σχολικά δοκίμια για τη λογοτεχνία Δοκίμια για θέματα

Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά του έργου του A. Blok είναι ότι ολοκληρώνει την ανάπτυξη πολλών σημαντικών θεμάτων και μοτίβων που προέκυψαν τον 19ο αιώνα και συνδέονται με την επίγνωση του ρόλου και της θέσης του ανθρώπου στον κόσμο γύρω του. δεδομένου κοινωνικού περιβάλλοντος. Στους στίχους του A. Blok λαμβάνουν την αναγέννησή τους, σκηνοθετούνται και διατυπώνονται εκ νέου - ήδη ως θέματα και κίνητρα του έργου του, αν και ο ποιητής έχει ξεκάθαρα επίγνωση της γενετικής τους σχέσης με το παρελθόν.

Ήδη οι σύγχρονοι παρατήρησαν πόσο συχνά επαναλαμβάνονταν πολλές λέξεις κλειδιά στους στίχους του A. Blok. Έτσι, η Κ.Ι. Ο Chukovsky έγραψε ότι οι αγαπημένες λέξεις του πρώιμου A. Blok ήταν «ομίχλες» και «όνειρα». Ολόκληρο το σώμα των στίχων του A. Blok χαρακτηρίζεται από μια σταθερή επανάληψη των πιο σημαντικών εικόνων, λεκτικών τύπων και στιχουργικών καταστάσεων.

Χάρη στα εγκάρσια μοτίβα, η ποίηση του A. Blok απέκτησε πολύ υψηλό βαθμό ενότητας. Ο ίδιος ο ποιητής ήθελε οι αναγνώστες του να δουν τους στίχους του ως ένα ενιαίο έργο - ως ένα τρίτομο μυθιστόρημα σε στίχο, το οποίο ονόμασε «τριλογία του ανθρωπισμού».

Το κύριο κίνητρο που συνδέει τα ανόμοια έργα και καθορίζει σε μεγάλο βαθμό τη σύνθεση των «Συλλεκτικών Ποιημάτων» είναι η «ιδέα του μονοπατιού», η κατανόηση του ποιητή για τη δική του εξέλιξη, τη δική του εξέλιξη. Ταυτόχρονα, ο Μπλοκ αντιλαμβάνεται την πορεία του ως τη διαδρομή ενός σύγχρονου ανθρώπου και ήδη ως τη διαδρομή ενός διανοούμενου του νέου αιώνα. Από αυτή την άποψη, για την «τριλογία των στίχων» του είναι πολύ σημαντικός ο προσανατολισμός προς το κοινωνικό μυθιστόρημα του 19ου αιώνα. και κυρίως στον «Ευγένιο Ονέγκιν», κατ' αναλογία με τον οποίο αποκαλεί την «τριλογία» του μυθιστόρημα σε στίχο.

Η εξωτερική σύνθεση του «μυθιστορήματος σε στίχο» του Μπλοκ χωρίζεται σε τρεις τόμους, καθένας από τους οποίους έχει ιδεολογική και αισθητική ενότητα και αντιστοιχεί σε ένα από τα στάδια «εξανθρωπισμού». Εκτός από την εξωτερική σύνθεση, η τριλογία του A. Blok οργανώνεται επίσης από μια πιο περίπλοκη εσωτερική σύνθεση - ένα σύστημα μοτίβων, εικονιστικών, λεξιλογικών και τονικών επαναλήψεων που συνδέουν μεμονωμένα ποιήματα και κύκλους σε ένα ενιαίο σύνολο.

Ο κεντρικός κύκλος του πρώτου τόμου της λυρικής τριλογίας του Μπλοκ είναι «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία». Ολόκληρος ο κύκλος είναι διαποτισμένος από το πάθος της αγνής αγάπης για μια γυναίκα, της ιπποτικής υπηρεσίας προς αυτήν και του θαυμασμού για αυτήν ως προσωποποίησης του ιδεώδους της πνευματικής ομορφιάς, ενός συμβόλου για κάθε τι υπέροχα όμορφο. Η ηρωίδα της ποίησης του Α. Μπλοκ δεν θεωρείται από τον ήρωα ως γήινη γυναίκα, αλλά ως θεότητα. Έχει πολλά ονόματα: Όμορφη Κυρία, Πάντα Νέα, Παναγία, Κυρία του Σύμπαντος. Είναι ουράνια, μυστηριώδης, απρόσιτη, αποκομμένη από τα επίγεια προβλήματα:

Διάφανες, άγνωστες σκιές

Κολυμπούν σε εσάς και μαζί τους

Επιπλέεις

Στην αγκαλιά των γαλάζιων ονείρων,

Ακατανόητο για εμάς, -

Δίνεις τον εαυτό σου. (1901)

Η αγάπη ενσαρκώνεται στο κίνητρο της Συνάντησης του λυρικού ήρωα και της Κυρίας. Η ιστορία της Συνάντησης, που θα πρέπει να μεταμορφώσει τον κόσμο και τον ήρωα, να καταστρέψει τη δύναμη του χρόνου ("να ενωθεί το αύριο και το χθες με φωτιά"), να δημιουργήσει το βασίλειο του Θεού στη γη (όπου "ο ουρανός επέστρεψε στη γη") - αυτό είναι η λυρική πλοκή.

Ο οδυνηρά ευαίσθητος, εξαιρετικά νευρικός Α. Μπλοκ βλέπει και ακούει σημάδια του τέλους παντού γύρω του. Αλλά τα κίνητρα της πρώιμης απογοήτευσης δεν εμποδίζουν τον A. Blok να πιστεύει ένθερμα στην ευτυχία της αγάπης:

Τώρα οι καρδιές είναι γεμάτες αγάπη,

Μια αγάπη και γλυκιά ευτυχία...

Σε υψηλή φιλία: Όταν κουραζόμαστε στο δρόμο,

Και μια ομιχλώδης δυσωδία θα μας σκεπάσει

Έλα σε μένα να ξεκουραστώ

Και έρχομαι κοντά σου, καλώς ήρθες φίλε μου! (1898)

Ιδιαίτερη ένταση σηματοδότησε τον τελευταίο πρώτο τόμο του κύκλου «Σταυροδρόμι» (1904). Η φωτεινή συναισθηματική ατμόσφαιρα της προσδοκίας αγάπης αντικαθίσταται από διαθέσεις δυσαρέσκειας με τον εαυτό του, αυτοειρωνεία, κίνητρα «φόβων», «γέλιο» και αγωνίες. Τα «Σταυροδρόμια» προεξοφλούν σημαντικές αλλαγές στη μοίρα του λυρικού ήρωα.

Αυτές οι αλλαγές είναι ξεκάθαρα ορατές στον δεύτερο τόμο της τριλογίας, που αντιστοιχεί στη δεύτερη περίοδο του έργου του ποιητή. Τα κίνητρα της αναμονής για μια συνάντηση και την υψηλή εξυπηρέτηση αντικαθίστανται από τα κίνητρα της βύθισης στα στοιχεία της ζωής.

Το δεύτερο μέρος της τριλογίας καλύπτει το έργο του ποιητή από το 1904 έως το 1908. Αναδεικνύει κύκλους όπως «The City» (1904-1908), «Snow Mask» (1907) - εδώ τα κίνητρα του άγριου πάθους βρίσκουν την κορυφαία έκφρασή τους, «Free Thoughts» (1907). Ο ποιητής στρέφεται στην πραγματικότητα, βλέπει τις αντιφάσεις και το δράμα αυτού που συμβαίνει. Κοινωνικά κίνητρα εμφανίζονται στα ποιήματα ("Factory" - 1903, "Fed" - 1905) και ένα αστικό θέμα. Στον κύκλο «Πόλη», ο Α. Μπλοκ δημιουργεί την εικόνα μιας πόλης εχθρικής προς την ομορφιά, η χυδαιότητα βασιλεύει μέσα της, η άκρη του ουρανού σκάει, τα σοκάκια βουίζουν.

Ο καλλιτεχνικός κόσμος γίνεται πιο περίπλοκος, ο συμβολισμός του χρώματος αλλάζει: το γαλάζιο, το χρυσό, το λευκό δίνουν τη θέση τους σε βρώμικους κόκκινους και μπλε τόνους.

Ο Α. Μπλοκ νιώθει διαρκώς μια ανησυχητική ανάγκη να αναζητήσει κάποια νέα μονοπάτια, νέα υψηλά ιδανικά. Και αυτή ακριβώς η ανησυχία, μια σκεπτικιστική στάση απέναντι στον καθολικό σκεπτικισμό, μια έντονη αναζήτηση νέων αξιών είναι που τον διακρίνει από την εσωτερικά ικανοποιημένη παρακμή Στο διάσημο ποίημα «Stranger» (1906), ο λυρικός ήρωας κοιτάζει ενθουσιασμένος. όμορφος επισκέπτης σε ένα εξοχικό εστιατόριο, προσπαθώντας μάταια να μάθει ποιος είναι μπροστά του: η ενσάρκωση υψηλής ομορφιάς, η εικόνα των «αρχαίων πεποιθήσεων» ή ο Ξένος – μια γυναίκα από τον κόσμο των μεθυσμένων «με τα μάτια των κουνελιών ”; Το «Stranger» είναι ένα ποίημα ενδεικτικό της δεύτερης περιόδου της δημιουργικότητας. Η διμερής σύνθεση ανταποκρίνεται απόλυτα στον ρομαντικό διττό κόσμο του λυρικού ήρωα. Τα μέρη αντιπαραβάλλονται σύμφωνα με την αρχή της αντίθεσης. Το περιεχόμενο, η ρυθμική δομή, το λεξιλόγιο και τα μεταφορικά μέσα των δύο μερών είναι αντίθετα.

Βλέπουμε όχι μόνο την πολυπλοκότητα της σχέσης μεταξύ του ήρωα και της Ψυχής του Κόσμου, αλλά βλέπουμε επίσης τη ζεστασιά του «ροζ δάσους», τα κίνητρα της θλίψης, του χωρισμού - τα πιο γήινα συναισθήματα.

Ένα από τα θεμελιώδη ποιήματα του δεύτερου τόμου είναι το «Ω, άνοιξη δίχως τέλος και χωρίς άκρη...» (1907). Αναπτύσσει ένα από τα πιο σημαντικά μοτίβα των στίχων του A. Blok - «Και η αηδία από τη ζωή και η τρελή αγάπη για αυτήν».

Ο τρίτος τόμος του «μυθιστορήματος σε στίχο» συνθέτει και επανεξετάζει τα σημαντικότερα μοτίβα των δύο πρώτων τόμων της τριλογίας. Ανοίγει με τον κύκλο «A Terrible World» (1910-1916). Το κύριο κίνητρο του κύκλου είναι ο θάνατος του κόσμου του σύγχρονου αστικού πολιτισμού. Ο πόλος του «τρομερού κόσμου» ξυπνά στο μυαλό του λυρικού ήρωα τη σκέψη της επικείμενης ανταπόδοσης - αυτή η σκέψη αναπτύσσεται στους κύκλους «Εκδίκηση» (1908 – 1913) και «Ιάμβικοι» (1907 – 1914). Η λογική εξέλιξη της διαδρομής του λυρικού ήρωα είναι μια έκκληση σε νέες αξίες - για τον A. Blok, αυτή η αξία είναι η ζωή των ανθρώπων, η Πατρίδα. Ανακύπτει το θέμα της Ρωσίας - το πιο σημαντικό θέμα στο έργο του ποιητή, που ενσωματώνεται πλήρως στον κύκλο "Motherland" (1907 - 1916) - το αποκορύφωμα της "τριλογίας του εξανθρωπισμού".

Στα ποιήματα για τη Ρωσία, ο πρωταγωνιστικός ρόλος ανήκει στα κίνητρα των ιστορικών πεπρωμένων της χώρας: ο σημασιολογικός πυρήνας των πατριωτικών στίχων είναι ο κύκλος "Στο πεδίο του Κουλίκοβο" (1908). Το πιο σημαντικό κίνητρο των ποιημάτων για την Πατρίδα είναι το κίνητρο του μονοπατιού. Στο τέλος της λυρικής τριλογίας, αυτός είναι ο κοινός «δρόμος του σταυρού» για τον ήρωα και τη χώρα του. Στο τρίτο στάδιο της δημιουργικής του διαδρομής, ο A. Blok, επιθυμώντας με πάθος την αλλαγή, φαινόταν ότι είχε βρει έναν στόχο και πήρε το σωστό δρόμο - άρχισε να «ακούει τη μουσική της επανάστασης», με την οποία συνέδεσε τις ελπίδες για την ανανέωση της Ρωσίας, ελπίδες για την εμφάνιση ενός νέου ανθρώπου. Αλλά η επανάσταση εξαπάτησε τις προσδοκίες του A. Blok - «αυτό το όνειρο εξαπατήθηκε, όπως κάθε όνειρο». Αντί για νέα κουλτούρα και μεταρρυθμίσεις, λείπει η μέριμνα για τον πολιτισμό γενικότερα, η ψευδοκουλτούρα, η θηλιά στο λαιμό, το ποδοπάτημα της ελευθερίας, οι γραφειοκρατικοί τσακωμοί. Η χαρά και η μουσική εξαφανίστηκαν από τη ζωή του A. Blok. Οι ερευνητές το συνέδεσαν αυτό με την πτώση της δημιουργικότητας, με τα συναισθήματα του τέλους του δρόμου, με την «έλλειψη αέρα» στη Σοβιετική Ρωσία, την οποία ονόμασε αστυνομικό κράτος. «Τα μάτια των Μπολσεβίκων είναι τα μάτια των δολοφόνων».– γράφει ο Α. Μπλοκ.

Οι τελευταίοι μήνες της ζωής είναι η πιο βαθιά κατάθλιψη και νευρική εξάντληση. «Θαυμότητα, απαισιοδοξία, απροθυμία και τρομερός εκνευρισμός, αποστροφή για τα πάντα, για τοίχους, εικόνες, πράγματα, για μένα»- γράφει η Lyubov Dmitrievna Blok στα απομνημονεύματά της για τον A. Blok.

Τα τελευταία χρόνια, ο A. Blok βίωσε οδυνηρά σοκ, σύμφωνα με τα λόγια του, «ημέρες απελπιστικής μελαγχολίας». Η προθανάτια περίοδος της ζωής που ξεθώριαζε ήταν απείρως δύσκολη. Εξακολουθεί να εγείρει άλυτα ερωτήματα μέχρι σήμερα. Ένα πράγμα είναι αδιαμφισβήτητο: το θαυματουργό μνημείο του A. Blok ήταν ο εμπνευσμένος λόγος του. Η έλξη προς αυτόν, η έκπληξη, η απόλαυση του σπάνιου δώρου του καλλιτέχνη, που αποκάλυψε τα μυστικά του αιώνα μας, δεν στερεύει.

Για να συνοψίσουμε όσα ειπώθηκαν, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ακόμη και όταν μιλούσαν οι στίχοι του A. Blok, θα φαινόταν, για το ιδιωτικό, οικείο, μέσα του, μέσα από το προσωπικό, το μοναδικό, το σπουδαίο, ο κόσμος διαπερνά. Το «Unity with the world» είναι ένα κοινό μοτίβο για όλους τους στίχους του A. Blok. Επιπλέον, τα κίνητρα του ταξιδιού και της συνάντησης μπορούν να εντοπιστούν. Το κίνητρο της απώλειας και το κίνητρο του κέρδους αντικαθιστούν εναλλάξ το ένα το άλλο, το οποίο συνδέεται με τις πραγματικότητες της ζωής του ποιητή. Σε ορισμένους κύκλους προκύπτουν κοινωνικά κίνητρα, κίνητρα μελαγχολίας, θλίψης, που συνδέονται κυρίως με την επανεξέταση της ζωής και της δημιουργικής του διαδρομής από τον συγγραφέα.

Η εμφάνιση αυτών των κινήτρων μπορεί να εξηγηθεί από το γεγονός ότι ο Α. Μπλοκ έζησε σε μια δύσκολη εποχή, όταν η χώρα δεν είχε σταθερότητα και εμπιστοσύνη στο μέλλον. Ο ποιητής ήθελε ανανέωση, αλλά ποτέ δεν είδε αυτό που ήθελε. Επίσης, τα εντοπισμένα κίνητρα αντιστοιχούν στον ψυχότυπο του ποιητή (σύμφωνα με τα απομνημονεύματα των συγχρόνων του, ήταν μάλλον ένα ζοφερό, αποτραβηγμένο, μη επικοινωνιακό άτομο, πολύ βαθύς στις θλιβερές του σκέψεις). Και τέλος, η λυρική ποίηση ως είδος λογοτεχνίας χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση αυτών των μοτίβων.

Ο Alexander Blok είναι μια από τις πιο λαμπρές μορφές της ρωσικής λογοτεχνίας των αρχών του 20ου αιώνα. Η ποίησή του, από συλλογή σε συλλογή, αντικατοπτρίζει όχι μόνο την ανάπτυξη του ταλέντου του, αλλά και τη σύνθετη εξέλιξη της προσωπικότητας του ποιητή. Ο ίδιος ο Blok αποκάλεσε τους τρεις τόμους των ποιημάτων του ένα ποιητικό ημερολόγιο, ένα «μυθιστόρημα σε στίχο», το κύριο θέμα του οποίου είναι «η ιστορία του να γίνεις άντρας». Ο Μπλοκ ένιωθε σαν απόγονος μιας τεράστιας πολιτιστικής κληρονομιάς και, όπως κανείς άλλος, ήταν υπεύθυνος για τη μοίρα της, αφού κατάλαβε ότι την πατρίδα του περίμεναν τρομερά σοκ και δοκιμασίες. Όπως κάθε πραγματικός ποιητής, δεν χώριζε το προσωπικό και το κοινό. Στην πρώτη συλλογή, «Poems in a Beautiful Lady», εμφανίζονται κορυφαίες εικόνες και σύμβολα του έργου του. Με την πρώτη ματιά, ο ποιητής αφηγείται μόνο την ιστορία του έρωτά του για ένα νεαρό κορίτσι. Η εικόνα της αγαπημένης δεν είναι σαφώς καθορισμένη, προσωποποιεί την «αιώνια θηλυκότητα». Αλλά ήδη σε αυτή τη συλλογή, ο προσεκτικός αναγνώστης θα παρατηρήσει πώς αλλάζει ο ίδιος ο ποιητής: η υψηλή και ιδανική αγάπη εξελίσσεται σε πολύπλοκη και τραγική γήινη αγάπη.

Συναντηθήκαμε μαζί σας στην ασφάλεια. Κόβεις τον κόλπο με ένα κουπί. Λάτρεψα το λευκό σου φόρεμα, ερωτεύτηκα την επιτήδευση των ονείρων. Χωρίς μελαγχολία, χωρίς αγάπη, χωρίς εξαπάτηση. Όλα ξεθώριασαν, πέρασαν, απομακρύνθηκαν... Το περίγραμμα μιας λευκής φιγούρας. Και το χρυσό σου κουπί.

Ο ποιητής αντιλαμβάνεται αυτή τη μεταμόρφωση των συναισθημάτων ως προδοσία ενός υψηλού ιδεώδους, αλλά για αυτόν αυτό είναι ένα σημαντικό βήμα στο μονοπάτι του «ανθρωπισμού». Δεν είναι τυχαίο ότι η επόμενη συλλογή των έργων του ονομάστηκε «Σταυροδρόμι». Η γήινη αγάπη τον αναγκάζει να στραφεί στην πραγματικότητα, να δει τα ψηλά στην καθημερινότητα, να συνειδητοποιήσει την ευθύνη του για την εποχή του, για τη χώρα του, την ιστορία και το μέλλον της. Έτσι, από την εικόνα-σύμβολο της Ωραίας Κυρίας γεννιέται η εικόνα-σύμβολο της Ρωσίας, από τις πιο δύσκολες στον συμβολισμό της και τις πιο αμφιλεγόμενες. Για τον Μπλοκ, η Ρωσία είναι η σύζυγός του, με την οποία η ζωή του είναι για πάντα συνδεδεμένη.

Ρωσό μου! Η γυναίκα μου! Έχουμε μακρύ δρόμο για τον πόνο!

Είναι υπεύθυνος, όπως ο άντρας για μια γυναίκα, για όλα όσα συμβαίνουν στην πατρίδα του. Τα ιστορικά γεγονότα των αρχών του 20ου αιώνα δεν θα μπορούσαν να μην προκαλούν την αίσθηση της τραγωδίας της εποχής. Δεν αποδέχεται την έλλειψη πνευματικότητας των «μεθυσμένων με μάτια κουνελιού». Είναι βέβαιος ότι η Ρωσία έχει τη δική της ιστορική διαδρομή, στην οποία «το αδύνατο είναι δυνατό». Ένα άλλο κορυφαίο σύμβολο του Μπλοκ είναι ο δρόμος. Αυτό είναι ένα σύμβολο αμαύρωσης.

Και πάλι, όπως στα χρυσά χρόνια, Τρεις φθαρμένες ιμάντες ξεφτίζουν, Και οι βαμμένες βελόνες πλεξίματος κολλάνε σε χαλαρά αυλάκια... Και το αδύνατο είναι δυνατό, Ο μακρύς, εύκολος δρόμος, Όταν ο δρόμος αναβοσβήνει σε απόσταση Μια στιγμιαία ματιά από κάτω από ένα κασκόλ, Όταν το βαρετό τραγούδι του αμαξά χτυπάει με φυλαγμένη μελαγχολία!..

Ο ποιητικός συμβολισμός του Μπλοκ εκδηλώνεται πολύ ξεκάθαρα σε αυτό το ποίημα. Η αρχή του στίχου προκαλεί έναν συσχετισμό με την περίφημη εικόνα της «τρόικας» από το ποίημα του Γκόγκολ «Dead Souls». Με τη βοήθεια αυτού του συλλόγου, ο ποιητής συνδέει το παρελθόν με το σύγχρονο, εισάγει ένα από τα σημαντικότερα σύμβολα για αυτόν - το σύμβολο του δρόμου, το μονοπάτι που ακολουθούν τόσο η χώρα όσο και ο ποιητής. Έτσι προκύπτει το θέμα της κοινής μοίρας των ανθρώπων και του Ποιητή, η Ρωσία γι 'αυτόν είναι σαν «τα πρώτα δάκρυα αγάπης». Ξέρει ότι την περιμένουν τρομερές δοκιμασίες, αλλά πιστεύει στην ιστορική της αποστολή: «Δεν θα χαθείς, δεν θα χαθείς, και μόνο η φροντίδα θα θολώσει τα όμορφα χαρακτηριστικά σου». Οι συμβολικές εικόνες του Alexander Blok βοηθούν τον ποιητή να δημιουργήσει μια σύνδεση μεταξύ του παρελθόντος, του σύγχρονου, του μέλλοντος, μεταξύ του εσωτερικού κόσμου, της οικείας εμπειρίας και της κοινωνικής, δημόσιας ζωής, μεταξύ του ιδανικού, του κοσμικού και του πραγματικού, της γήινης.

ΣΤΙΧΟΙ Α. ΜΠΛΟΚ

Άλλα δοκίμια για το θέμα:

1. Ονομάστε τα κύρια θέματα και τις διαθέσεις των στίχων του A. Blok. 2. Σε τι συγγενικό κλίμα μεγάλωσε ο Α. Μπλοκ; Σαν οικογενειακές παραδόσεις...
2. Δοκίμια για τη λογοτεχνία: Η Ρωσία στη δημιουργικότητα του μπλοκ Διαγράψτε τυχαία χαρακτηριστικά - Και θα δείτε: ο κόσμος είναι όμορφος. A. Blok «Η ζωή είναι...
3. Ο Α. Μπλοκ έζησε και εργάστηκε σε μια εποχή ιστορικών και κοινωνικών αλλαγών, όταν όλη η Ρωσία βρισκόταν σε πυρετό. Το μπλοκ ξεκίνησε το ταξίδι του προς...
4. Το θέμα της Πατρίδας - το θέμα της Ρωσίας - κατέλαβε μια ιδιαίτερη θέση στη ζωή του A. Blok ήταν πραγματικά περιεκτικό για αυτόν. Αυτός...
5. Ο Alexander Blok μπήκε στην ιστορία της λογοτεχνίας ως ένας εξαιρετικός λυρικός ποιητής. Έχοντας ξεκινήσει την ποιητική του διαδρομή με ένα βιβλίο με μυστικιστικά ποιήματα για την Ωραία Κυρία, ο Μπλοκ ολοκλήρωσε...
6. Ρωσία! Πόσοι υπέροχοι ποιητές της ρωσικής γης έχουν τραγουδήσει τα εγκώμια σας σε όμορφους στίχους και πόσοι συγγραφείς έχουν αφιερώσει τα έργα τους σε εσάς! Μεγάλος ποιητής...
7. Δοκίμια για τη λογοτεχνία: Η Ρωσία στους στίχους των A. Blok και S. Yesenin Russia! Πόσοι υπέροχοι ποιητές της ρωσικής γης σε τραγούδησαν...
8. Για τον Blok, η Πατρίδα είναι ένας φάρος που φωτίζει ολόκληρη τη δημιουργική του διαδρομή. Αν ακολουθήσετε αυτόν τον δρόμο από την αρχή μέχρι το τέλος, τότε...
9. Το «Motherland» για τον Blok είναι μια ευρεία έννοια, επομένως θεώρησε ότι ήταν δυνατό να συμπεριληφθούν ποιήματα στον κύκλο «Motherland» (ο κορυφαίος κύκλος ολόκληρου του έργου του Blok...
10. Όταν ένας ποιητής είναι πραγματικά ταλαντούχος, η ποίησή του είναι περιεκτική και είναι πολύ δύσκολο να απομονώσεις τα κύρια θέματα του έργου του. Έτσι είναι και με την ποίηση Α....
11. Δοκίμια για τη λογοτεχνία: Ανάλυση του ποιήματος του A. Blok «Autumn Will» Ο Alexander Blok «βρέθηκε» στη λογοτεχνία, δημιουργώντας μια σειρά από υπέροχα έργα...
12. Η ποίηση του Alexander Blok ήταν, είναι και θα είναι πάντα σύγχρονη. Από τον ανθρωπισμό και την πνευματικότητα, η ιθαγένεια δεν μπορεί να έχει μια κατηγορία χρόνου...
13. Συμβαίνει ότι κατά βάθος είμαι πολύ ρομαντικός άνθρωπος. Γι' αυτό πάντα μου άρεσαν διάφορα, έστω και ελαφρώς παραμυθένια, μη ρεαλιστικά έργα....

Η αρχή της ζωής του Alexander Blok (1880–1921) δεν προμήνυε τη δραματική ένταση με την οποία θα εκπληρωνόταν στα ώριμα χρόνια του. Ο ποιητής έγραψε στη συνέχεια σε ένα άρθρο για τη «μουσική των παλιών ρωσικών οικογενειών», αυτά τα λόγια ακούγονταν μια ευγνώμων ανάμνηση της ατμόσφαιρας του σπιτιού όπου μεγάλωσε ο ίδιος, του «φωτεινού» παππού από την πλευρά της μητέρας του - Αντρέι Νικολάεβιτς Μπεκέτοφ, ο διάσημος βοτανολόγος και φιλελεύθερος πρύτανης του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης, όπως όλη η οικογένεια, λάτρευε τον εγγονό του. Οι Beketov ήταν μερικοί στη λογοτεχνία, όχι μόνο διάβαζαν πολύ, αλλά έγραφαν και οι ίδιοι ποίηση και πεζογραφία ή, εν πάση περιπτώσει, έκαναν μεταφράσεις.

Ένα από τα πρώτα ποιήματα που έμαθε το αγόρι από έξω ήταν το «Rocking in a Storm» του Yakov Polonsky. Μπορεί να τον τράβηξε επειδή μερικές από τις στροφές φαινόταν να αντικατοπτρίζουν την ανέμελη ατμόσφαιρα της δικής του παιδικής ηλικίας:

Φως λαμπτήρα στα μαξιλάρια.
Το φως του φεγγαριού στις κουρτίνες...
Σχετικά με μερικά παιχνίδια
Χρυσά όνειρα.

Ως παιδί, ήταν διασκεδαστικό να απαγγέλλεις εκφραστικές γραμμές για τη βροχή που είχε πέσει:

Βροντές και θόρυβος. Το πλοίο κουνιέται.
Η σκοτεινή θάλασσα βράζει.
Ο άνεμος σπάει το πανί
Και σφυρίζει στο γρανάζι.

Ως ενήλικας, ο Μπλοκ βρέθηκε μάρτυρας τεράστιων και τρομερών ιστορικών καταιγίδων, που είτε ενέπνευσαν την ποίησή του είτε του έκοψαν την ανάσα.

Στην αρχή, έγραψε λυρικά ποιήματα, όπου ήταν αισθητή η επιρροή των Zhukovsky, Polonsky, Fet και Apukhtin - ποιητές μακριά από το «κακό της ημέρας». Αλλά το καλοκαίρι του 1901, ως φοιτητής στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης, ο Μπλοκ γνώρισε τους στίχους του αρχικού φιλοσόφου Vladimir Solovyov και ένιωσε σε αυτούς κάτι κοντά στον «ανήσυχο και αβέβαιο ενθουσιασμό» που ο ίδιος άρχιζε να βιώνει. Κοντά στους ποιητές που μιμήθηκε ο νεαρός, ο Solovyov, ωστόσο, διέφερε έντονα από αυτούς με μια ασαφή, μυστικιστικά έγχρωμη, αλλά έντονη και απειλητική προαίσθηση κάποιας παγκόσμιας ανατροπής που πλησιάζει. «Ω Ρωσ, ξέχασε την περασμένη σου δόξα. Ο δικέφαλος αετός συντρίφτηκε…» προφήτευσε κατά τη διάρκεια της «ήσυχης» βασιλείας του Αλέξανδρου Γ', αν και είδε την αιτία του θανάτου της αυτοκρατορίας στην επερχόμενη εισβολή των ασιατικών φυλών.

Ο ποιητής-φιλόσοφος αποδείχθηκε ότι ήταν ο πρόδρομος του ρωσικού συμβολισμού, ο οποίος πίστευε ότι η πραγματικότητα, η ζωή γύρω μας, είναι απλώς ένα είδος κάλυψης πίσω από το οποίο κρύβεται κάτι αμέτρητα πιο σημαντικό. «...Ό,τι βλέπουμε είναι μόνο μια αντανάκλαση, μόνο σκιές από αυτό που είναι αόρατο με τα μάτια μας», έγραψε ο Soloviev. Πραγματικά γεγονότα και φαινόμενα ερμηνεύονταν ως σύμβολα – σημάδια, σήματα που δίνονταν για το τι συνέβαινε σε έναν άλλο, ιδανικό κόσμο.

Υπό την επίδραση των ποιημάτων και των θεωριών του Solovyov, το πάθος του Blok για την κόρη του διάσημου επιστήμονα, Lyubov Dmitrievna Mendeleeva, που ζούσε δίπλα στο κτήμα Shakhmatovo του Beket κοντά στη Μόσχα, αποκτά έναν μυστικιστικό, μυστηριώδη, εξυψωμένο χαρακτήρα. Το «επιβλητικό κορίτσι με ένα ροζ φόρεμα, με μια βαριά χρυσή πλεξούδα», όπως εμφανίστηκε στον ποιητή, και όλη η γύρω φύση της Κεντρικής Ρωσίας, το κοντινό δάσος και οι λόφοι, πίσω από τα οποία βρισκόταν το Boblovo του Mendeleev, μεταμορφώνονται και μυθοποιούνται υπέροχα:

Καίγεσαι πάνω από ένα ψηλό βουνό,
Μη διαθέσιμο στον πύργο σας...

Σε έναν ενθουσιώδη εραστή φαίνεται ότι το κορίτσι που γνώριζε από την παιδική του ηλικία (και σύντομα, το 1903, έγινε σύζυγός του) συνδέεται μυστηριωδώς με την Αιώνια Θηλυκότητα που τραγουδάει ο Solovyov, η Σοφία, η Παγκόσμια Ψυχή, που έρχεται στον κόσμο για να τη μεταμορφώσει ως εκ θαύματος. Οι συναντήσεις με τους αγαπημένους, η άτονη αναμονή τους, οι διαφωνίες και οι συμφιλιώσεις ερμηνεύονται μυστικιστικά και παίρνουν απροσδόκητες μορφές, δραματοποιούνται έντονα και γεμίζουν με θαμπό άγχος που δημιουργείται από διάφορες επαφές με την πραγματικότητα.

Ο Μπλοκ, όπως λέγεται στα ποιήματά του εκείνης της εποχής, «είναι διφορούμενος από τον θόρυβο της ζωής». Υπάρχει μια αόριστα αισθητή διχόνοια στην προηγουμένως ειρηνική οικογένεια Μπέκετ και μια τεταμένη, δύσκολη σχέση με τον πατέρα του, τον καθηγητή του Πανεπιστημίου της Βαρσοβίας A.L. Blok, έναν ταλαντούχο επιστήμονα, αλλά ένα εξαιρετικά ανισόρροπο άτομο. Και το πιο σημαντικό, όσο κι αν ο νεαρός ποιητής αποφεύγει την πολιτική, τις θυελλώδεις φοιτητικές συγκεντρώσεις, όσο μακριά του την αγροτική ζωή και μερικές φορές αναταραχές που δημιουργούνται κάπου στα κοντινά χωριά, όσο αλαζονικός κι αν είναι ο τόνος των ποιημάτων του ότι «οι άνθρωποι είναι τριγύρω για χρυσό και ψωμί ουρλιάζουν οι θορυβώδεις», - αυτός ο «θόρυβος» εξακολουθεί να επηρεάζει σε κάποιο βαθμό τις εικόνες που ζωγραφίζει ο Μπλοκ για το τέλος του κόσμου και την ιστορία, την προσέγγιση της Τελευταία Κρίσης.

Θα έρθει μια μέρα και οι πόρτες θα ανοίξουν,
Θα περάσει μια λευκή γραμμή.
Θα είναι τρομεροί, θα είναι ανείπωτοι
Απόκοσμες μάσκες προσώπου...

Στο μεταγενέστερο ποίημα του Μπλοκ, η εικόνα της Παναγίας, που δημιουργήθηκε στο κελί του αγιογράφου, φωτίζεται από τις «πύρινες κόκκινες» αντανακλάσεις μιας καταιγίδας που πλησιάζει. Κάτι παρόμοιο συμβαίνει στο πρώτο βιβλίο του ποιητή, «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία», όπου, επίσης, «όλος ο ορίζοντας φλέγεται» και η εικόνα της ηρωίδας υφίσταται ποικίλες μεταμορφώσεις, μερικές φορές φωτισμένη από ένα απόκοσμο φως, άλλοτε ανησυχητικό. και τρομακτικό:

τρέχω στις περασμένες στιγμές,
Κλείνω τα μάτια φοβισμένος,
Στα φύλλα ενός βιβλίου ψύξης -
Χρυσή παρθενική πλεξούδα.

Από πάνω μου το στερέωμα είναι ήδη χαμηλά,
Ένα σκοτεινό όνειρο βαραίνει στο στήθος μου.
Το προορισμένο μου τέλος είναι κοντά,
Και πόλεμος και φωτιά είναι μπροστά.

Ένα συγκεκριμένο πορτραίτο, που σε άλλα ποιήματα έκανε την εικόνα της αγαπημένης ιδιαίτερα σαγηνευτική («Νέος, με χρυσή πλεξούδα, με καθαρή, ανοιχτή ψυχή...»), εδώ μετατρέπεται σε ένα ανησυχητικό όραμα, έναν αισθησιακό πειρασμό που απειλεί πνευματικό σκοτάδι, «σκοτεινός ύπνος» και μια σειρά από καταστροφικά γεγονότα.

Μιλώντας για τη φυσική προσέγγιση του συγγραφέα του «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία» με τους λεγόμενους νέους συμβολιστές (σε αντίθεση με τους μεγαλύτερους - K. Balmont, V. Bryusov, Z. Gippius, V. Ivanov, D. Merezhkovsky. , F. Sologub), ο Boris Pasternak έγραψε , ότι εκείνη την εποχή, στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα, «ο συμβολιστής ήταν η πραγματικότητα, η οποία ήταν όλα σε μετάβαση και ζύμωση. τα πάντα σήμαιναν κάτι αντί να αποτελούσαν κάτι και χρησίμευαν περισσότερο ως σύμπτωμα και ως σημάδι παρά ως ικανοποιητικό». Και ο ίδιος ο Μπλοκ, ήδη στο τέλος της ζωής του, υποστήριξε ότι οι Συμβολιστές «αποδείχθηκαν ότι ήταν κυρίως φορείς του πνεύματος των καιρών».

Ωστόσο, σε αντίθεση με άλλους «νεαρούς» - τον Αντρέι Μπέλι (Μπορίς Νικολάεβιτς Μπουγκάεφ) και τον Σεργκέι Σολόβιοφ (ανιψιός του ποιητή-φιλόσοφου) - ο Μπλοκ ήταν λιγότερο δεσμευμένος από τις κερδοσκοπικές κατασκευές του Β. Σολοβίοφ. Ξαναδιαβάζοντας τα «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία», ο Πάστερνακ σημείωσε σε αυτά «την ισχυρή διείσδυση της ζωής στο σχέδιο». Ήδη στους στίχους του 1901 «Περιφέρομαι μέσα στα τείχη της μονής...» ειπώθηκε:

Μου φαίνεται παράξενο το κρύο αυτών των τοίχων
Και η φτώχεια είναι ακατανόητη στη ζωή.
Η νυσταγμένη αιχμαλωσία με τρομάζει
Και τα αδέρφια είναι θανάσιμα χλωμά.

Ενώ το βιβλίο του Blok θεωρήθηκε ως ένα από τα προγραμματικά έργα συμβολισμού, ο ίδιος ο συγγραφέας άρχισε, με τα δικά του λόγια, να κοιτάζει «από την άλλη πλευρά» και μερικές φορές ακόμη και απότομα, διαχωρίστηκε προκλητικά από τα «αδέρφια». Τα «μοναστικά» ήθη του συμβολικού κύκλου, η μίμηση της θρησκευτικής εξύψωσης, η ψευδής σημασία (ή, κατά την έκφραση του Μπλοκ, «υστερική πνιγμός στα «βάθη» που γρήγορα γίνονται ρηχά και λογοτεχνικό κλείσιμο του ματιού») γελοιοποιήθηκαν καυστικά από τον ποιητή στο το συγκλονιστικό έργο "Balaganchik".

Και αν πριν, όπως λέγεται στα ποιήματά του, «αδελφός από τα μακρινά κελιά ενημέρωσε τον αδερφό του:» Έπαινος για βλασφημία και προδοσία των διαθηκών του Solovyov.

Ωστόσο, δεν υπήρχε πιο αυστηρός κριτικός των ποιημάτων του Μπλοκ από τον ίδιο τον συγγραφέα τους. Αν αμέσως μετά την κυκλοφορία του αποκάλεσε το δεύτερο βιβλίο του «Unexpected Joy» «Desperate Nasty» ως αστείο, τότε χρόνια αργότερα έγραψε πολύ σοβαρά ότι δεν άντεξε («με κάποιες εξαιρέσεις») και το παρομοίασε με ένα «βαλτώδη δάσος». .»

Ωστόσο, η νέα συλλογή ήταν για τον ποιητή μια διέξοδος από εκείνη τη «λυρική μοναξιά» στην οποία, κατά τον δικό του ορισμό, γεννήθηκε το πρώτο βιβλίο. Και η ίδια η εικόνα του βάλτου, που αναθεωρήθηκε τόσο κριτικά αργότερα με μια ματιά σε όλα όσα βιώθηκαν, τη στιγμή της δημιουργίας του «Απροσδόκητη Χαρά» χρησίμευσε ως αντίθεση της υπέροχης «μοναξιάς» των «Ποιημάτων για μια όμορφη κυρία», τους απόσπαση από τη «θορυβώδη ζωή».

Σε μια ανασκόπηση της ίδιας εποχής για το βιβλίο ενός από τους «αδερφούς», του Σεργκέι Σολοβίοφ, ο Μπλοκ έγραψε τόσο ασυμβίβαστα για την «πλήρη περιφρόνηση για ολόκληρο τον φυσικό κόσμο που εκδηλώθηκε σε αυτόν... πλήρη περιφρόνηση για τον έξω κόσμο και την οπτική τύφλωση που προκύπτει από αυτό», ίσως γιατί και ο ίδιος ένιωσε αυτόν τον κίνδυνο να παραμονεύει μπροστά του.

Ο ποιητής αντιπαραβάλλει σχεδόν προκλητικά την «καταραμένη αφαίρεση» που τον κυνηγά (όπως γράφει ο Μπλοκ στη μητέρα του) με την πιο «βασική» ιδιαιτερότητα της ιθαγενούς φύσης του - «ο ουρανός, γκρίζος, σαν παλτό από δέρμα προβάτου, χωρίς μπλε κενά, χωρίς ουράνια τριαντάφυλλα που πετούν στη γη από την αυγή της Γερμανίας, χωρίς λεπτό προφίλ του κάστρου πάνω από τον ορίζοντα." «Εδώ, από άκρη σε άκρη, υπάρχει θάμνος με ανεπάρκεια», λέει το άρθρο του 1905 «Το κορίτσι της ροζ πύλης και ο βασιλιάς των μυρμηγκιών». - Θα χαθείτε μέσα του, αλλά το αγαπάτε με θνητή αγάπη. Βγαίνεις στους θάμνους και στέκεσαι στο βάλτο. Και δεν χρειάζεται τίποτα άλλο. Χρυσός, χρυσός τραγουδάει κάπου στα βάθη».

Το όραμα του ποιητή οξύνεται αισθητά, διακρίνοντας στο περιβάλλον του Τσεσόφσκι γνωστό από την παιδική ηλικία «τις μωβ πλαγιές της χαράδρας», το «χρυσό πριονίδι» που πετούσε κάτω από το πριόνι και την «αυγή» του φθινοπωρινού δέντρου σορβιών, που του πρότεινε την ψυχή εικόνα της ομορφιάς της γενέτειράς του:

Και πολύ, πολύ μακριά κυματίζει ελκυστικά
Το μοτίβο σου, το χρωματιστό σου μανίκι.

Στα ποιήματα του Blok εμφανίζονται περίεργα πλάσματα - «βάλτους διαβόλους», «άνοιξη πλάσματα», οι εικόνες των οποίων προέρχονται από το «δάσος των λαϊκών πεποιθήσεων και δεισιδαιμονιών», από αυτό το «μετάλλευμα» όπου, σύμφωνα με τα λόγια του συγγραφέα, «το ο χρυσός της γνήσιας ποίησης λάμπει» (επίσης - «χρυσός, ο χρυσός τραγουδάει κάπου στα βάθη»!).

Μερικές φορές η εικόνα του ποιητή για την πατρίδα του εμφανίζεται με μια κάπως στυλιζαρισμένη, παραμυθένια λαογραφία (για παράδειγμα, στο ποίημα "Rus" - "μάγοι και μάγοι μαγεύουν τα σιτάρια στα χωράφια και οι μάγισσες διασκεδάζουν με διαβόλους στο στύλοι χιονιού δρόμου»). Αλλά ταυτόχρονα, στα πιο σημαντικά έργα του της ίδιας περιόδου, η «ευρεία αναπνοή», η πλήρης ελευθερία και η φυσικότητα είναι αισθητές:

Ξεκίνησα σε ένα μονοπάτι ανοιχτό για θέα,
Ο άνεμος λυγίζει τους ελαστικούς θάμνους,
Η σπασμένη πέτρα βρισκόταν στις πλαγιές,
Υπάρχουν ελάχιστα στρώματα κίτρινου πηλού.

Γραμμές που πλησιάζουν, έστω και καθαρά ρυθμικά, στα ρωσικά κλασικά (για παράδειγμα, το «I βγαίνω μόνος στο δρόμο...» του Lermontov) και ελεύθερα λαϊκά τραγούδια.

Μερικοί σύγχρονοι είχαν ήδη μαντέψει ποιος δρόμος άνοιγε για τον συγγραφέα τέτοιων ποιημάτων. Ο ποιητής Sergei Gorodetsky έγραψε ότι εκείνη την εποχή υπήρχαν δύο "φόρμουλες" σχετικά με τον Blok: Β = β(Οπου σι- το δημιουργικό του δυναμικό, και β - αυτό που έχει ήδη γράψει) και B = b + X."Αυτό Χακόμα τρεμοπαίζει με λάμψεις... αλλά η βεβαιότητά του είναι ορατή. Μου φαίνεται τεράστιο...» κατέληξε προφητικά ο Γκοροντέτσκι.

«Νιώθω ότι είναι μακρινό…» - λέγεται στα ποιήματα του ίδιου του Μπλοκ εκείνης της εποχής.

Μία από αυτές τις «αποστάσεις» είναι η ποικιλόμορφη ζωή μιας μεγαλούπολης, που απεικονίζεται από τον ποιητή με όλη της την πικρή, σαγηνευτική καθημερινότητα, με καθαρές εικόνες της ζωής της Αγίας Πετρούπολης, που κάνουν κάποιον να θυμάται τον Νεκράσοφ, τον Ντοστογιέφσκι ή τον Απόλλωνα Γκριγκόριεφ ( «Windows to the Courtyard», «In the Attic», «In October») και σε ένα παράξενο φανταστικό κάδρο, βασισμένο, ωστόσο, σε πολύ αληθινά χαρακτηριστικά της τότε πρωτεύουσας και στην αυτοαντίληψη ενός σύγχρονου ανθρώπου («Stranger ”).

Σε συναντήσαμε στο ναό
Και ζούσαν σε έναν χαρούμενο κήπο,
Μα οι βρωμούσες αυλές
Ας πάμε στην κατάρα και στον κόπο.

Περάσαμε όλες τις πύλες
Και σε κάθε παράθυρο που έβλεπαν,
Πόσο σκληρή είναι η δουλειά
Σε κάθε λυγισμένη πλάτη.

Οι λέξεις που τιτλοφορούν το ποίημα που ξεκινά με αυτές τις γραμμές είναι «Cold Day» - σύμβολο μιας νέας, νηφάλιας και πικρής αντίληψης για τη ζωή. Και όλο το ποίημα δεν αφορά κάποια συγκεκριμένη μέρα, αλλά για την πνευματική διαδρομή που έκανε ο ποιητής από τον «ναό» του πρώτου βιβλίου. Σύντομα, ο ήρωας του έργου του Μπλοκ «Τραγούδι της μοίρας», ο Γερμανός, του οποίου το σπίτι και η καθημερινή ζωή θυμίζουν λεπτομερώς την «ευώδη έρημο» του Σαχμάτοφ, θα πει στη γυναίκα του: «Συνειδητοποίησα ότι είμαστε μόνοι, σε ένα ευτυχισμένο νησί, χωρισμένοι από το ολόκληρος ο κόσμος. Είναι δυνατόν να ζεις τόσο μόνος και ευτυχισμένος;»

«Μόνο ένα πράγμα κάνει έναν άνθρωπο άνθρωπο», θα έγραφε αργότερα ο ποιητής στο ημερολόγιό του, «η γνώση της κοινωνικής ανισότητας».

Ωστόσο, η έξοδος από τη «λυρική μοναξιά» και η έναρξη μιας «κρύας μέρας» συνεπάγονταν όχι μόνο μια γόνιμη διεύρυνση του κύκλου των παρατηρήσεων της ζωής και των ποιητικών θεμάτων, αλλά και επώδυνες περιπλανήσεις σε αναζήτηση νέων θετικών αξιών: αποπλάνηση από ατομικιστικά συναισθήματα και ιδανικά, καταστροφικός σκεπτικισμός, διαβρωτική ειρωνεία - όλα όσα ο Blok ονόμασε αργότερα το "βαλτώδη δάσος" και απεικόνισε στο ποίημα "To Friends":

Τι να κάνω! Άλλωστε όλοι προσπάθησαν
Δηλητηρίασε το ίδιο σου το σπίτι
Όλοι οι τοίχοι είναι κορεσμένοι με δηλητήριο,
Και δεν υπάρχει πουθενά να βάλουμε το κεφάλι!

Τι να κάνω! Πιστεύοντας στην ευτυχία,
Θα τρελαθούμε στα γέλια
Και, μεθυσμένοι, κοιτάμε από το δρόμο,
Πώς καταρρέουν τα σπίτια μας!

«Μισώ την παρακμή μου», έγραψε ο ποιητής το καλοκαίρι του 1906 και ταυτόχρονα παραδέχτηκε ότι μερικές φορές «φλέρταρε» με τις δαιμονικές του διαθέσεις, τη ηθελημένη ελευθερία και σπαταλώντας τη ζωή του.

"Ξέχασα όλους όσους αγάπησα...", "Δεν υπάρχει διέξοδος από τις χιονοθύελλες, Και είναι διασκεδαστικό να πεθάνω...", "Δεν θα υπάρξει άνοιξη, και δεν υπάρχει ανάγκη...", «Σαν παγωμένη καρδιά έχει βυθιστεί για πάντα...», «Πιστέψτε με, σε αυτόν τον κόσμο δεν υπάρχει πια ήλιος...», «Κρυφά η καρδιά ζητά θάνατο...» - αυτά είναι τα κυρίαρχα κίνητρα του βιβλίου των ποιημάτων «Η μάσκα του χιονιού», η ηρωίδα της οποίας μοιάζει συχνά με τη Βασίλισσα του Χιονιού (από το διάσημο παραμύθι του Άντερσεν, όχι τυχαία που ξαναδιαβάστηκε από τον Μπλοκ), τα ανατριχιαστικά φιλιά της οποίας κάνουν όλους να ξεχνούν μπροστά σε αγαπημένα πρόσωπα και αγαπημένα πρόσωπα.

Η ιστορία του συγγραφέα αυτού του βιβλίου που ερωτεύεται έναν από τους ερμηνευτές του "Balaganchik" στο θέατρο της Vera Fedorovna Komissarzhevskaya - N. N. Volokhova μεταμορφώνεται και πάλι τόσο αγνώριστα που η ίδια η ηθοποιός, σύμφωνα με την παραδοχή της, "ντροπιάστηκε από ο ήχος της τραγικής νότας διασχίζει όλα τα ποιήματα». Ένα χαρούμενο μποέμ χόμπι ενός μικρού λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού κύκλου, ένα ελαφρύ παιχνίδι αγάπης, μασκαράδες στο σπίτι - όλα αυτά μετατράπηκαν σε απειλητικές χιονοθύελλες στο βιβλίο, αχαλίνωτα στοιχεία, μερικές φορές λυτρωτικά και ελκυστικά, μερικές φορές καταστροφικά και δύσκολο να συσχετιστούν με τις ιστορικές καταιγίδες αυτών χρόνια - το αιματηρό δράμα του ρωσο-ιαπωνικού πολέμου, το ξέσπασμα της επανάστασης, του τρόμου και της αντίδρασης.

Σαν ένα μονοπάτι που οδηγεί έξω από ένα «βαλτώδες δάσος», στον κεντρικό γυναικείο χαρακτήρα του «Snow Mask» και του επόμενου κύκλου «Faina» (η ηρωίδα του «Song of Fate» φέρει το ίδιο όνομα), τα εθνικά ρωσικά χαρακτηριστικά αρχίζουν να αναδύονται. όλο και πιο ξεκάθαρα:

Αλλά για μένα είναι αχώριστα
Μαζί σου είναι η νύχτα και το σκοτάδι του ποταμού,
Και καπνούς που πήζουν,
Και ρίμες από χαρούμενα φώτα.

«Διαβάζουν ποίηση»

Τι είδους χορός είναι αυτός; Τι είδους φως είναι αυτό
Πειράζεσαι και γνέφεις;
Σε αυτό το στροβιλισμό
Πότε θα κουραστείς;
Ποιανού τραγούδι; Και οι ήχοι;
Τι φοβάμαι;
Ήχοι τσιμπήματος
Και – ελεύθερη Ρωσία;

«Ω, τι ρουζ του ηλιοβασιλέματος είναι για μένα…»

Σιγά σιγά, αναδύεται ένα θέμα, στο οποίο, όπως θα πει σύντομα ο ποιητής, αφιερώνει τη ζωή του - το θέμα της Ρωσίας, που ενσωματώνεται δυναμικά στον κύκλο «Στο πεδίο του Κουλίκοβο» και σε άλλα ποιήματα του 1908-1910, που αποτέλεσαν το βάση της ενότητας «Πατρίδα» στα έργα του Μπλοκ που συλλέχθηκαν αργότερα (« Ρωσία», «Ημέρα του φθινοπώρου», «Η Ρωσία μου, η ζωή μου, πρέπει να υποφέρουμε μαζί;...», «Στον σιδηρόδρομο»).

Μια παθιασμένη λαχτάρα για την πατρίδα με την πιο σεμνή, απερίγραπτη μορφή της κάνει τον συγγραφέα αυτών των ποιημάτων να μοιάζει με τον Λέρμοντοφ, με την «περίεργη αγάπη» του όχι για τη δυνατή δόξα, αλλά για τα «τρεμάμενα φώτα των θλιβερών χωριών» και με τον Tyutchev, και με τον Νεκράσοφ:

Ρωσία, φτωχή Ρωσία,
Θέλω τις γκρι καλύβες σου,
Τα τραγούδια σου με πνέουν -
Σαν τα πρώτα δάκρυα αγάπης!

Μετά τον βιρτουόζο ποικίλο, ιδιότροπα ιδιότροπο ρυθμό και τις στροφές του "Snow Mask", που ταιριάζουν με τις μεταβαλλόμενες διαθέσεις του συγγραφέα, τα ποιήματα του ώριμου Blok, που αποτέλεσαν τον τρίτο τόμο των στίχων του, φαίνονται πολύ πιο παραδοσιακά στην εμφάνιση και δεν εκπλήσσουν με τις επιπτώσεις τους. «...Η ρωσική μούσα του Μπλοκ στέκεται τώρα μπροστά μας γυμνή και ζητιάνα», έγραψε ο Αντρέι Μπέλι, συχνός αντίπαλος του συγγραφέα και ταυτόχρονα ευαίσθητος γνώστης του, κατά τη δημοσίευση αυτού του τόμου, «αλλά ο Μπλοκ είναι πιο κοντά μας θωρακισμένοςΦόρμα Bryusov, Ivanovsky πλούσια τριαντάφυλλακαι ο Μπαλμοντόφσκι λάμψη:είναι φτωχός όσο... η Ρωσία».

Φυσικά, πρόκειται για φανταστική φτώχεια. Στην πραγματικότητα, μιλάμε για τη μεγαλύτερη βαρύτητα της ποιητικής φόρμας, το «αόρατο» της λόγω της ακριβούς αντιστοιχίας της με το περιεχόμενο. Ας ξαναδιαβάσουμε τουλάχιστον το λιγότερο διάσημο ποίημα - «Ημέρα του φθινοπώρου»:

Περπατάμε μέσα από τα καλαμάκια, αργά,
Μαζί σου, ταπεινό μου φίλε,
Και η ψυχή ξεχύνεται,
Σαν σε σκοτεινή αγροτική εκκλησία.

Η μέρα του φθινοπώρου είναι υψηλή και ήσυχη,
Μόνο ακούγεται - το κοράκι είναι κουφό
Καλεί τους συντρόφους του,
Ναι, η γριά βήχει.

Ο αχυρώνας θα απλώσει χαμηλό καπνό,
Και για πολλή ώρα κάτω από τον αχυρώνα
Παρακολουθούμε στενά
Πίσω από την πτήση του γερανού...

Πετάνε, πετούν σε λοξή γωνία,
Ο αρχηγός χτυπάει και κλαίει...
Τι χτυπάει, τι, τι;
Τι σημαίνει φθινοπωρινό κλάμα;

Και χαμηλά χωριά ζητιάνων
Δεν μπορείς να το μετρήσεις, δεν μπορείς να το μετρήσεις με το μάτι σου,
Και λάμπει σε μια σκοτεινή μέρα
Φωτιά σε ένα μακρινό λιβάδι...

Ω φτωχή χώρα μου
Τι εννοείς για την καρδιά σου;
Αχ καημένη μου γυναίκα
Γιατί κλαις πικρά;

Όχι μόνο ο ανώνυμος σύντροφος του συγγραφέα είναι σεμνός, αλλά και ολόκληρο το σκηνικό στο οποίο «ξεχύνεται η ψυχή» και που δεν παρομοιάζεται χωρίς λόγο με μια αγροτική εκκλησία. Με εφεδρικές, αλλά αναμφισβήτητα επιλεγμένες και εντυπωσιακές πινελιές, το φθινοπωρινό ρωσικό τοπίο σχεδιάζεται περαιτέρω και η ένταση και η μουσικότητα του στίχου συνεχίζουν να μεγαλώνουν. Ιδού μια άλλη ελάχιστα αισθητή, διακριτική παρατήρηση: «Παρακολουθούμε με στενό βλέμμα την πτήση του γερανού... Πετάνε, πετούν σε πλάγια γωνία...», που, ίσως και ασυνείδητα, αντανακλούσε τη μνήμη του κρότου του γερανού - το γουργούρισμα. Ακολουθούν ολοένα και πιο εμφανείς επαναλήψεις και παραλληλισμοί: «Ο αρχηγός κουδουνίζει και κλαίει... Τι χτυπάει, για τι, για τι;... Και τα χαμηλά, φτωχά χωριά δεν μετρώνται, δεν μετρώνται με το μάτι... Ω, φτωχή μου χώρα... Ω, καημένη γυναίκα μου...»

Σε μια κατανοητή επιθυμία να χαρακτηριστεί ένα νέο στάδιο στο έργο του Blok, η κριτική μερικές φορές απλοποιούσε και χοντροκομούσε το περιεχόμενό της, υποστηρίζοντας, για παράδειγμα, ότι «ο νεαρός τραγουδιστής της αγάπης μετατράπηκε σε τραγουδιστή της πατρίδας». Στην πραγματικότητα, όλα ήταν αμέτρητα πιο περίπλοκα.

Κάποτε, ενώ ετοίμαζε ποιήματα για δημοσίευση, ο ποιητής έγραψε: «Μπορείτε να δημοσιεύσετε «προσωπικά τραγούδια» και «αντικειμενικά τραγούδια». Είναι αστείο να το μοιράζεσαι... ο ίδιος ο διάβολος θα σπάσει το πόδι του». Ο «εξωτερικός» και ο «εσωτερικός» κόσμος, ο άνθρωπος και η νεωτερικότητα, ο άνθρωπος και η ιστορία συνδέονται στενά μεταξύ τους στο Μπλοκ.

Ο «τρομερός κόσμος» που απεικονίζεται στους στίχους του δεν είναι τόσο η κοινωνική πραγματικότητα εκείνης της εποχής, αν και ο ποιητής έχει πράγματι μια έντονα αρνητική στάση απέναντί ​​του, αλλά μάλλον ο τραγικός κόσμος μιας ανήσυχης, δύσπιστης και απελπισμένης ψυχής, που βιώνει το διαρκώς αυξανόμενη «ατμοσφαιρική πίεση» της εποχής:

Οι γεννημένοι μέσα στη χρονιά είναι κωφοί
Δεν θυμούνται τα δικά τους μονοπάτια.
Είμαστε παιδιά των τρομερών χρόνων της Ρωσίας -
Δεν μπορώ να ξεχάσω τίποτα.

... Από τις μέρες του πολέμου, από τις μέρες της ελευθερίας -
Υπάρχει μια αιματηρή λάμψη στα πρόσωπα.

«Όσοι γεννήθηκαν μέσα στη χρονιά είναι κωφοί...»

Ο ορισμός του "τραγουδιστή της αγάπης" σε σχέση με τον Blok φαίνεται ιδιαίτερα κοινός.

Φυσικά, έχει πολλά ποιήματα που αιχμαλωτίζουν τη δύναμη, την αγνότητα και την αγνότητα των συναισθημάτων που αποτυπώνονται σε αυτά, και δεν είναι τυχαίο που τόσο διαφορετικοί άνθρωποι όπως ο Fyodor Sologub και ο Nikolai Gumilyov συνέκριναν τον Blok με τον Schiller.

Ο ήχος πλησιάζει. Και, υποταγμένος στον πονεμένο ήχο,
Η ψυχή γίνεται νεότερη.
Και στον ύπνο μου πιέζω το παλιό σου χέρι στα χείλη μου,
Δεν αναπνέει.

Ονειρεύομαι ότι είμαι ξανά αγόρι και ξανά εραστής,
Και η χαράδρα και τα ζιζάνια,
Και στα ζιζάνια υπάρχουν αγκαθωτοί τριανταφυλλιές,
Και η βραδινή ομίχλη.

Μέσα από λουλούδια, και φύλλα, και αγκάθια κλαδιά, το ξέρω
Το παλιό σπίτι κοιτάζει στην καρδιά μου,
Ο ουρανός θα κοιτάξει ξανά, θα γίνει ροζ από άκρη σε άκρη,
Και το παράθυρο είναι δικό σου.

«Ο ήχος πλησιάζει. Και, υποταγμένος στον πονεμένο ήχο...»

Η εμφανής «παρατυπία», η «ασυμφωνία» των ζυγών γραμμών αυτού του ποιήματος, άλλοτε εξαιρετικά σύντομη («Δεν αναπνέει»), άλλοτε επιμηκυνόμενη, μεταφέρει θαυμάσια τον ενθουσιασμό και τον πόνο αυτού του –πραγματικά– ονείρου, του χαρούμενου και λυπημένου «χτύπος της καρδιάς» από αγαπητές αναμνήσεις.

Εκφραστικός είναι και ο ρυθμικός «παλμός» ενός άλλου ποιήματος:

Τα χρόνια πέρασαν,
Και τυφλός και ανόητος
Μόλις σήμερα είδα ένα όνειρο,
Που δεν με αγάπησε ποτέ...

«Τα χρόνια πέρασαν με τα χρόνια…»

Δεν είναι τυχαίο ότι η τελευταία γραμμή είναι δύσκολο να προφερθεί: ω σαν αυτόδεν μπορείς να το πεις ομοιόμορφα και ήρεμα...

Αλλά πόσα άλλα ποιήματα έχει ο «τραγουδιστής της αγάπης» - για τερατώδεις μεταμορφώσεις, όταν αντί για αληθινό συναίσθημα εμφανίζεται μόνο η στριμωγμένη σκιά του, θριαμβεύει το «μαύρο αίμα» (ένα αξιοσημείωτο όνομα για τον κύκλο του Μπλοκ) και ανοίγει μια «τρομερή άβυσσος». ανάμεσα στους ανθρώπους και στην ψυχή τους!

Το ποίημα «Ταπείνωση» εντείνει εικόνες που φαίνονται ασυμβίβαστες με την «κανονική» καθημερινότητα ενός οίκου ανοχής, αλλά εκθέτουν αλύπητα όλη την καταστροφικότητα, την απανθρωπιά, τη βλασφημία αυτού που συμβαίνει: το ικρίωμα, η πομπή στην εκτέλεση, τα χαρακτηριστικά της εικόνας παραμορφωμένα με αλεύρι...

Η «ενορχήστρωση» του ποιήματος είναι αξιοσημείωτη: από τις πρώτες γραμμές προκύπτει μια ιδιαίτερη νότα - ένας τεταμένος, αδιάκοπος ήχος («Κίτρινο χειμωνιάτικο ηλιοβασίλεμα έξω από το παράθυρο... ο καταδικασμένος θα οδηγηθεί σε εκτέλεση σε ένα τέτοιο ηλιοβασίλεμα»), που διαπερνά κυριολεκτικά όλες οι στροφές και μερικές φορές φτάνοντας σε ακραίο δράμα:

Είναι αυτό το σπίτι πραγματικά ένα σπίτι;
Δεν είναι Έτσιπροορίζεται μεταξύ ανθρώπων;
... Μόνο χείλη με ξεραμένο αίμα
Στη Χρυσή εικόνα σας
(Αλήθεια το λέγαμε αγάπη;)
Διαθλάται από μια τρελή γραμμή...

Όχι, αν συγκρίνουμε τον Μπλοκ με έναν τραγουδιστή, τότε μόνο με τον ίδιο τρόπο που έκανε η Άννα Αχμάτοβα, αποκαλώντας τον σε ένα ποίημα «ο τραγικός τενόρος της εποχής». Όχι ο παραδοσιακός γλυκός «αγαπητέ τενόρος», όπως εξήγησε η ίδια, αλλά εντελώς διαφορετικός, ασυνήθιστος - με μια φωνή γεμάτη βαθύ δράμα και ένα «τρομερό, καπνισμένο πρόσωπο» (αυτά τα λόγια από ένα άλλο έργο της Αχμάτοβα απηχούν τις γραμμές του ίδιου του ποιητή για την «αιματηρή αντανάκλαση στα πρόσωπα»).

Ο Μπλοκ όχι μόνο προσέλκυσε μαγνητικά τους συγχρόνους του με την ομορφιά και τη μουσικότητα του στίχου του (το «The Stranger» επαναλήφθηκε από καρδιάς από διάφορους ανθρώπους), αλλά και τον συγκλόνισε με την ατρόμητη ειλικρίνεια, την υψηλή «Σίλερ» ανθρωπιά και ευσυνειδησία του.

Η «χορδή των καταδικασμένων», που αναφέρθηκε σε σχετικά πρώιμα ποιήματα, στεκόταν συνεχώς μπροστά στα μάτια του, μην του επέτρεπε να «μπει σε όμορφες ανέσεις», να παρασυρθεί από την ελπίδα της δικής του, «προσωπικής» ευτυχίας, όσο κι αν μπορεί να είναι δελεαστικό. Στο ποίημα «Έτσι. Η θύελλα αυτών των χρόνων πέρασε...» η σκέψη του χωρικού, που μετά την καταπιεσμένη επανάσταση, και πάλι απογοητευμένος «τράπηκε σε ένα υγρό και μαύρο αυλάκι», φαίνεται να είναι έτοιμος να υποχωρήσει μπροστά στον πειρασμό του ουράνιου τόξου της αγάπης, επιστροφή στη χώρα των ευτυχισμένων αναμνήσεων, αλλά η υπαινικτική έκκληση «να ξεχάσουμε τον τρομερό κόσμο» είναι αυστηρή και απορρίπτεται κατηγορηματικά από τον ποιητή.

Η τραγωδία του Παγκοσμίου Πολέμου αντικατοπτρίστηκε σε ποιήματα του Μπλοκ όπως «Ο ουρανός της Πετρούπολης ήταν συννεφιασμένος με βροχή...», «Χαραετός», «Δεν πρόδωσα το λευκό πανό...», που αξιολογήθηκαν από τους κριτικούς ως «ένα όαση στο κενό που καίγεται από τύμπανο μετριότητα» των επίσημων-πατριωτικών στίχων, και περισσότερο εντάθηκε περισσότερο η αγάπη του για την πατρίδα και το προαίσθημα αναπόφευκτων ανατροπών. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι αντιλήφθηκε όλα όσα συνέβησαν το 1917 με τις μεγαλύτερες ελπίδες, αν και δεν αυταπατήθηκε για το τι απειλούσε η μαινόμενη «θάλασσα» (μια εικόνα που συμβολίζει από καιρό για τον ποιητή ένα τρομερό στοιχείο, ανθρώπους, ιστορία). Με αξιοσημείωτη ειλικρίνεια εξέφρασε την τότε ψυχική του κατάσταση στο ποιητικό μήνυμα «3. Gippius":

Τρομακτικό, γλυκό, αναπόφευκτο, απαραίτητο
Πρέπει να πεταχτώ στον αφρώδες άξονα...

Το συγκλονιστικό ποίημά του «The Twelve», σύμφωνα με τα λόγια του ευαίσθητου συγχρόνου του, ακαδημαϊκού S. F. Oldenburg, φώτισε «τόσο την αλήθεια όσο και την αναλήθεια αυτού που συνέβη». Τα επακόλουθα γεγονότα του Εμφυλίου Πολέμου και του «πολεμικού κομμουνισμού» με όλες τις κακουχίες, τις στερήσεις και τις ταπεινώσεις τους οδήγησαν τον Μπλοκ σε βαθιά απογοήτευση. «Αλλά δεν καλέσαμε αυτές τις μέρες», λέει το τελευταίο του ποίημα, «Στο σπίτι του Πούσκιν». Η μούσα του σχεδόν σωπαίνει.

Κι όμως, ακόμα και στις σπάνιες, τελευταίες «σταγόνες» των στίχων του Μπλοκ, εκφράστηκαν άπειρα πολλά: τόσο ένας ευγνώμων θαυμασμός για τη ζωή, η ομορφιά, ο «ήχος της καρδιάς» της ρωσικής κουλτούρας («Σπίτι Πούσκιν»), όσο και ένας παθιασμένος παρόρμηση μέσα από την επερχόμενη «κακή καιρό» στους «προσεχείς αιώνες», και ένα αποχαιρετιστήριο μήνυμα στα δικά του ποιήματα, στα οποία η ιδέα που του άρεσε τόσο για το αδιαχώριστο «αντικειμενικό» και «προσωπικό», που διαμόρφωσαν το πολύτιμο και μοναδική σύνθεση της ποίησής του, ακούστηκε ξανά. Στην επιγραφή που έκανε σε μια από τις τελευταίες του συλλογές, που δώρισε στην ηρωίδα της σειράς Carmen, ηθοποιό L.A. Delmas, απηύθυνε τα «τραγούδια» του με τις λέξεις:

Βιασύνη! Καταιγίδα και συναγερμός
Σου δόθηκαν ελαφριά φτερά,
Αλλά μια μικρή τρυφερή ιδιοτροπία
Σε άλλους από εσάς αυτήέδωσε...

Ο θάνατος του Alexander Blok συγκλόνισε βαθιά πολλούς ανθρώπους.

«Ο ήλιος μας, έσβησε στην αγωνία», έγραψε η Άννα Αχμάτοβα για τον αποθανόντα.

«Ο Μπλοκ δεν έχει παιδιά... αλλά του έχουν απομείνει κι άλλα, και δεν υπάρχει ούτε ένας από τους νέους ποιητές στον οποίο δεν θα έπεφτε η ακτίνα του αστεριού του», απάντησε στα θλιβερά νέα ένας άλλος υπέροχος συγγραφέας, ο Αλεξέι Ρεμίζοφ. . «Και το αστέρι του είναι η συγκίνηση του λόγου του, πώς χτυπούσε, η συγκίνηση της καρδιάς του Λέρμοντοφ και του Νεκράσοφ - το αστέρι του δεν δύει ποτέ».

Λάμπει ακόμα και σήμερα.

Αντρέι Τούρκοφ

Το 1910-1911 Ο Μπλοκ ετοίμασε μια συλλογή ποιημάτων του σε τρία βιβλία, η οποία σύντομα εκδόθηκε από τον εκδοτικό οίκο Symbolist Musaget (M., 1911–1912). Σε έναν σύντομο πρόλογο, ο ποιητής τόνισε τον ιδιαίτερο χαρακτήρα αυτού του τρίτομου έργου: «... κάθε ποίημα είναι απαραίτητο για να σχηματίσει ένα κεφάλαιο. ένα βιβλίο συντάσσεται από πολλά κεφάλαια. Κάθε βιβλίο είναι μέρος μιας τριλογίας. Μπορώ να ονομάσω ολόκληρη την τριλογία «μυθιστόρημα σε στίχο»: είναι αφιερωμένη σε έναν κύκλο συναισθημάτων και σκέψεων, στον οποίο είχα αφοσιωθεί τα πρώτα δώδεκα χρόνια της ενήλικης ζωής μου». Σε μια επιστολή προς τον Andrei Bely (6 Ιουνίου 1911), ο Blok εξήγησε ότι αυτή η δημοσίευση αντικατοπτρίζει τη δραματική διαδρομή που είχε διανύσει: «... όλα τα ποιήματα μαζί είναι μια «τριλογία της ενσάρκωσης» (από μια στιγμή πολύ λαμπερού φωτός - μέσα από το απαραίτητο βαλτώδες δάσος - στην απόγνωση, τις κατάρες, την «αντίποινα» και... – στη γέννηση ενός «κοινωνικού» ανθρώπου, ενός καλλιτέχνη, που αντιμετωπίζει με θάρρος τον κόσμο...)».

Οι ερωτικοί στίχοι κατέχουν ιδιαίτερη θέση στη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα. Κάθε συγγραφέας περιέγραψε με τον δικό του τρόπο το μαγικό συναίσθημα της αγάπης, δημιούργησε ιδιαίτερες γυναικείες εικόνες και βρήκε την ενσάρκωσή τους σε διάφορα αντικείμενα και φαινόμενα. Κατά τη γνώμη μου, ένας από τους πιο εξαιρετικούς ποιητές που στράφηκαν στους ερωτικούς στίχους στο έργο τους είναι ο Α.Α. ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ. Είχε τη δική του, διαφορετική, μοναδική, αντίληψη για την αγάπη και έψαχνε να βρει ένα ιδανικό.

Οι ειδικοί μας μπορούν να ελέγξουν το δοκίμιό σας σύμφωνα με τα κριτήρια της Ενιαίας Κρατικής Εξέτασης

Οι ειδικοί από τον ιστότοπο Kritika24.ru
Δάσκαλοι κορυφαίων σχολείων και σημερινοί ειδικοί του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Η δημιουργική διαδρομή αυτού του ποιητή είναι ασυνήθιστα πολύπλοκη και αντιφατική. Εκ πρώτης όψεως, τα διαφορετικά στάδια της δουλειάς του σε καμία περίπτωση δεν μοιάζουν μεταξύ τους, έχουν διαφορετικά σχέδια και ιδέες. Ωστόσο, έχοντας μελετήσει τη βιογραφία του Blok, κατάλαβα την ακεραιότητα και τη συνέχεια της δημιουργικής του διαδρομής - από τα "Ποιήματα για μια όμορφη κυρία" έως το ποίημα "The Twelve". Ο ίδιος ο Blok όρισε τη ζωή και τη δημιουργική του διαδρομή ως μια «τριλογία ενσάρκωσης», βάζοντας σε αυτή την ιδέα την αναζήτηση της γήινης ενσάρκωσης όλων των μεγάλων αληθειών και ιδανικών. Θεωρούσε τα έργα του στην ενότητα και την αδιάσπαστη ακεραιότητά τους, κάτι που επιβεβαιώνεται από τα λόγια του A. Bely.

Η δημιουργική μοίρα του ποιητή ήταν πάντα άρρηκτα συνδεδεμένη με την προσωπική του ζωή. Η κύρια και μοναδική γυναίκα που τον ενέπνευσε στην πορεία ήταν η L.D Mendeleeva. Στο πρώτο στάδιο της δουλειάς του, αφιέρωσε μια συλλογή «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία» στην αγαπημένη του, η πλοκή της οποίας είναι μια πλοκή παθιασμένης προσμονής και μια συναρπαστική συνάντηση. Ο νεαρός ποιητής, εμπνευσμένος από ένα αίσθημα απόκοσμης αγάπης, έβλεπε κάτι απόκοσμο στα συνηθισμένα πράγματα. Ο χώρος του κύκλου «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία» είναι ένας κόσμος συγκεκριμένων αισθητηριακών φαινομένων, γεμάτος με ένα διαφορετικό μυστήριο περιεχομένου. Σε αυτό, ο συγγραφέας δημιούργησε την εικόνα μιας ιδανικής, άφθαστης γυναίκας, αποκαλώντας την διαφορετικά: Κυρία του Σύμπαντος, Ψυχή του Κόσμου, Ακατανόητη, Ωραία Κυρία, Βασίλισσα του Ουρανού. Η δύναμη των συναισθημάτων του ποιητή αποδεικνύεται εξισώνοντας την αγάπη του με κάτι μυστικιστικό, προικίζοντας την αγαπημένη του με τα σημάδια μιας πραγματικής θεότητας. Ο ποιητής αυτοαποκαλείται γονατιστός μοναχός, δούλος, ιππότης. Ο λυρικός ήρωας δεν βιώνει τη χαρά του να βρει την ευτυχία. Δημιουργώντας τον κύκλο του SPD, ο Μπλοκ απαρνήθηκε την πραγματικότητα και πήγε στον κόσμο που δημιούργησε. Η Ωραία Κυρία συνόδευσε την περαιτέρω πορεία της δουλειάς του σε άλλες εικόνες. Ήταν η αρχική περίοδος του έργου του Μπλοκ που ονομάστηκε «θέση», όπως αποδεικνύεται από την πίστη του ποιητή στο εξωπραγματικό, απόκοσμο.

Καθώς μεγάλωνε, ο Α. Α. Μπλοκ υπερεκτίμησε τις αξίες της ζωής και τη στάση του απέναντι σε αυτό που συνέβαινε. Τα γεγονότα των αρχών του 20ου αιώνα επηρέασαν τον συγγραφέα, τώρα απομακρυνόταν ήδη από τα προηγούμενα ιδανικά, αναζητώντας νέο νόημα. Στο δεύτερο στάδιο της δημιουργικότητας, το θέμα των ποιημάτων του Blok αλλάζει: το θέμα της υπέροχης αγάπης μετατρέπεται σε θέμα αγώνα - αγάπη. Αντιτίθεται στο πρώτο στάδιο, γι' αυτό και ονομάζεται «αντίθεση». Το κύριο ποίημα που χαρακτηρίζει αυτή την περίοδο της ζωής είναι «Ο Ξένος». Η εικόνα της Ωραίας Κυρίας στο νέο έργο αποκτά πραγματικά χαρακτηριστικά. Είναι δύσκολο να καταλάβουμε αν το κορίτσι υπάρχει στην πραγματικότητα ή είναι απλώς ένα όνειρο του ήρωα σε ένα όνειρο, αλλά τα χαρακτηριστικά μιας Όμορφης Κυρίας είναι ξεκάθαρα ορατά σε αυτήν. Κατά τη γνώμη μου, στο ποίημα αυτό ο Α.Α. Ο Μπλοκ έδειξε τη σύγκρουση ενός όμορφου ονείρου και πραγματικότητας. Η δεύτερη περίοδος του έργου του είναι γεμάτη με εικόνες όπως μια χιονοθύελλα, μια φωτιά, ένας κομήτης, που μιλούν για την αναταραχή στην ψυχή του ποιητή. Ήταν μπερδεμένος από την πραγματικότητα, προσπαθώντας να βρει το νέο του ιδανικό, αλλά η αγάπη για την όμορφη κυρία ζούσε ακόμα στην καρδιά του.

Το ποίημα "The Twelve" έγινε το φινάλε στο έργο του Blok. Φαίνεται ότι δεν έχει τίποτα κοινό με την όμορφη γυναικεία εικόνα του αγαπημένου της. Αλλά και εδώ ο Μπλοκ βρίσκει την ενσάρκωση της Ωραίας Κυρίας. Δύο εικόνες μιας πραγματικής και απόκοσμης γυναίκας αντικατοπτρίζονται στην εικόνα της Katka, μιας πεσμένης γυναίκας, και στο σύμβολο της αγνότητας - το "λευκό στέμμα των τριαντάφυλλων". Στο θάνατο της Κάτκα, ο ποιητής βρίσκει μια λύση στο ερώτημα της «αιώνιας θηλυκότητας». Ο συγγραφέας μου ξεκαθάρισε ότι στο τέλος των πάντων θα μείνει μόνο το υψηλότερο, απόκοσμο ιδανικό. Κεντρικό σύμβολο του ποιήματος είναι οι 12 στρατιώτες-απόστολοι που πηγαίνουν από τον παλιό κόσμο στον νέο μέσα στο σκοτάδι της νύχτας. Κατά τη γνώμη μου, σε αυτόν τον συμβολισμό ο Μπλοκ ενσάρκωσε τη δική του κατάσταση του νου, που τον στοίχειωνε σε όλη του τη ζωή. Ο ποιητής έζησε όχι περιμένοντας ένα ιδανικό μέλλον, αλλά αναζητώντας ιδανικά στο παρόν. Μάλλον στο τέλος της ζωής του απογοητεύτηκε με τις πεποιθήσεις του και συνειδητοποίησε ότι η επανάσταση ήταν αναπόφευκτη για να πετύχει το ωραίο.

Αυτό το στάδιο του έργου του ποιητή, όπως και τα άλλα, είναι γεμάτο με διάφορες εικόνες, χρώματα, ρυθμό και ονομάζεται «σύνθεση».

Αναλύοντας τη δημιουργική διαδρομή του Blok, κατάλαβα το νόημα της δήλωσης του A. Bely. Πράγματι, αυτός ο συγγραφέας μετέφερε τις πεποιθήσεις της ζωής του σε όλο το ταξίδι του, ενσαρκώνοντάς τις στο έργο του. Όλα τα έργα διαφορετικών σταδίων της ζωής του τα συνδέει ο συμβολισμός των εικόνων, των χρωμάτων, του μυστηρίου, της αναζήτησης ενός ιδανικού, της εικόνας μιας Ωραίας Κυρίας. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των γυναικών στα έργα του Blok είναι η μη πραγματικότητα, η ασάφεια και το μυστήριο. Όλοι τους έχουν ένα κοινό πράγμα - τη στάση του συγγραφέα απέναντι στην ηρωίδα. Ο λόγος για αυτό ήταν η μοναδικότητα της έμπνευσης του ποιητή με τις ηρωίδες των έργων. Άλλωστε, η Μεντέλεβα ήταν η Ωραία Κυρία, η Ξένη και η Κάτκα στα έργα του Μπλοκ.

1. Ποιητής A. A. Blok.
2. Τα κύρια θέματα στο έργο του Μπλοκ.
3. Η αγάπη στην ποίηση του ποιητή.

...Ένας συγγραφέας που πιστεύει στο κάλεσμά του, ανεξάρτητα από το μέγεθος αυτού του συγγραφέα, συγκρίνει τον εαυτό του με την πατρίδα του, πιστεύοντας ότι πάσχει από τις αρρώστιες της, σταυρώνεται μαζί της...
Α. Α. Μπλοκ

Ο A. A. Blok γεννήθηκε σε μια ευγενή πνευματική οικογένεια. Σύμφωνα με τον Blok, ο πατέρας του ήταν γνώστης της λογοτεχνίας, λεπτός στυλίστας και καλός μουσικός. Αλλά είχε έναν δεσποτικό χαρακτήρα, γι 'αυτό η μητέρα του Blok άφησε τον σύζυγό της πριν από τη γέννηση του γιου της.

Ο Μπλοκ πέρασε την παιδική του ηλικία σε μια ατμόσφαιρα λογοτεχνικών ενδιαφερόντων, που νωρίς ξύπνησε μέσα του μια λαχτάρα για ποίηση. Σε ηλικία πέντε ετών, ο Μπλοκ άρχισε να γράφει ποίηση. Αλλά μια σοβαρή στροφή προς την ποιητική δημιουργικότητα χρονολογείται από τα χρόνια που ο ποιητής αποφοίτησε από το γυμνάσιο.

Οι στίχοι του Μπλοκ είναι μοναδικοί. Με όλη την ποικιλία των θεμάτων και των εκφραστικών μέσων, εμφανίζεται στον αναγνώστη ως ενιαίο σύνολο, ως αντανάκλαση του «μονοπατιού» που διένυσε ο ποιητής. Ο ίδιος ο Blok επεσήμανε αυτό το χαρακτηριστικό της δουλειάς του. Ο A. A. Blok πέρασε από μια δύσκολη δημιουργική διαδρομή. Από συμβολιστικά, ρομαντικά ποιήματα - σε μια έκκληση στην πραγματική επαναστατική πραγματικότητα. Πολλοί σύγχρονοι και ακόμη και πρώην φίλοι του Μπλοκ, έχοντας φύγει από την επαναστατική πραγματικότητα στο εξωτερικό, φώναξαν ότι ο ποιητής είχε ξεπουλήσει τους μπολσεβίκους. Δεν ήταν όμως έτσι. Το μπλοκ υπέφερε από την επανάσταση, αλλά μπόρεσε επίσης να καταλάβει ότι η εποχή της αλλαγής ήταν αναπόφευκτη. Ο ποιητής ένιωσε τη ζωή με μεγάλη ευαισθησία και έδειξε ενδιαφέρον για την τύχη της πατρίδας του και του ρωσικού λαού.

Για τον Blok, η αγάπη είναι το κύριο θέμα της δημιουργικότητάς του, είτε είναι αγάπη για μια γυναίκα είτε για τη Ρωσία. Το πρώιμο έργο του ποιητή διακρίνεται από θρησκευτικά όνειρα. Ο κύκλος των «Ποιημάτων για μια όμορφη κυρία» είναι γεμάτος αγωνία και μια αίσθηση καταστροφής που πλησιάζει. Ο ποιητής λαχταρούσε την ιδανική γυναίκα. Τα ποιήματα του Blok είναι αφιερωμένα στη μελλοντική σύζυγό του, D. I. Mendeleeva. Ακολουθούν οι στίχοι από το ποίημα «I enter dark temples...»:

Μπαίνω σε σκοτεινούς ναούς,
Κάνω μια κακή τελετουργία.
Εκεί περιμένω την Ωραία Κυρία
Στις κόκκινες λάμπες που τρεμοπαίζουν.
Στη σκιά μιας ψηλής στήλης
Τρέμω από το τρίξιμο των θυρών.
Και με κοιτάζει στο πρόσωπό μου, φωτισμένος,
Μόνο μια εικόνα, μόνο ένα όνειρο για Εκείνη.

Η αγάπη του ποιητή για τη μελλοντική σύζυγό του στο "Ποιήματα για μια όμορφη κυρία" συνδυάστηκε με ένα πάθος για τις φιλοσοφικές ιδέες του V. S. Solovyov. Η διδασκαλία του φιλοσόφου για την ύπαρξη του Μεγάλου Θηλυκού, της Ψυχής του Κόσμου, αποδείχθηκε ότι ήταν πιο κοντά στον ποιητή. Άρρηκτα συνδεδεμένη με το μεγάλο θηλυκό είναι η ιδέα της σωτηρίας του κόσμου μέσω της πνευματικής του ανανέωσης. Ο ποιητής εντυπωσιάστηκε ιδιαίτερα από την ιδέα του φιλοσόφου ότι η αγάπη για τον κόσμο αποκαλύπτεται μέσω της αγάπης για μια γυναίκα.

Στα «Ποιήματα για μια όμορφη κυρία», οι ιδέες των διπλών κόσμων, που είναι ένας συνδυασμός του πνευματικού και του υλικού, ενσωματώνονται μέσα από ένα σύστημα συμβόλων. Η εμφάνιση της ηρωίδας αυτού του κύκλου είναι διφορούμενη. Από τη μια πλευρά, αυτή είναι μια πολύ αληθινή γυναίκα:

Είναι αδύνατη και ψηλή
Πάντα αλαζονικός και σκληρός.
Από την άλλη, αυτή είναι μια μυστικιστική εικόνα.
Το ίδιο ισχύει και για τον ήρωα.

Η ιστορία του Μπλοκ για τη γήινη αγάπη ενσωματώνεται σε έναν ρομαντικό συμβολικό μύθο. Το «γήινο» (λυρικός ήρωας) αντιπαραβάλλεται με το «ουράνιο» (Όμορφη κυρία), υπάρχει η επιθυμία για την επανένωση τους, χάρη στην οποία θα πρέπει να έρθει πλήρης αρμονία.

Αλλά με την πάροδο του χρόνου, ο ποιητικός προσανατολισμός του Blok άλλαξε. Ο ποιητής κατάλαβε ότι όταν τριγύρω υπάρχει πείνα και καταστροφή, αγώνας και θάνατος, δεν μπορεί κανείς να πάει σε «άλλους κόσμους». Και τότε η ζωή ξέσπασε στο έργο του ποιητή σε όλη της την ποικιλομορφία. Το θέμα του λαού και της διανόησης εμφανίζεται στην ποίηση του Μπλοκ. Για παράδειγμα, το ποίημα "Stranger" δείχνει τη σύγκρουση ενός όμορφου ονείρου με την πραγματικότητα:

Και αργά, περπατώντας ανάμεσα στους μεθυσμένους,
Πάντα χωρίς συντρόφους, μόνος,
Αναπνέοντας πνεύματα και ομίχλη,
Κάθεται δίπλα στο παράθυρο.

Ο Blok έγραψε στο ημερολόγιό του: «Είναι ένα συγκεκριμένο ιδανικό της ομορφιάς, ικανή, ίσως, να ξαναδημιουργήσει τη ζωή, να διώξει από αυτήν κάθε τι άσχημο και κακό». Η δυαδικότητα -η επαφή ανάμεσα σε μια ιδανική εικόνα και μια αποκρουστική πραγματικότητα- αντικατοπτρίζεται σε αυτό το ποίημα. Αυτό αποτυπώθηκε ακόμη και στη διμερή σύνθεση του έργου. Το πρώτο μέρος είναι γεμάτο με την προσμονή ενός ονείρου, μια ιδανική εικόνα του Ξένου:

Και κάθε απόγευμα ο μοναδικός μου φίλος
Αντανακλάται στο ποτήρι μου...

Το σημείο συνάντησης όμως με το ιδανικό είναι η ταβέρνα. Και ο συγγραφέας κλιμακώνει επιδέξια την κατάσταση προετοιμάζοντας τον αναγνώστη για την εμφάνιση του Ξένου. Η εμφάνιση του Ξένου στο δεύτερο μέρος του ποιήματος μεταμορφώνει προσωρινά την πραγματικότητα για τον ήρωα. Το ποίημα «Ξένος» αποκαλύπτει την εικόνα του λυρικού ήρωα με έναν εκπληκτικά ψυχολογικό τρόπο. Η αλλαγή στις πολιτείες του είναι πολύ σημαντική για τον Μπλοκ. Η αγάπη για την πατρίδα εκδηλώνεται ξεκάθαρα στην ποίηση του Μπλοκ. Η αγάπη του Μπλοκ για την πατρίδα του απηχεί ξεκάθαρα το βαθύ συναίσθημά του για μια γυναίκα:

Ρωσό μου! Η γυναίκα μου! Σε σημείο πόνου
Έχουμε πολύ δρόμο μπροστά μας!

Ο Μπλοκ προσπάθησε να συνεχίσει τις παραδόσεις της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας και είδε το καθήκον του να υπηρετεί τον λαό. Στο ποίημα "Autumn Will" οι παραδόσεις του Lermontov είναι ορατές. Ο Μ. Γιού στο ποίημά του «Πατρίδα» αποκάλεσε την αγάπη για την πατρίδα «παράξενη» ο δρόμος για τον ποιητή δεν ήταν «η δόξα αγορασμένη με αίμα», αλλά «η κρύα σιωπή των στεπών», «τα φώτα της θλίψης που τρέμουν. χωριά». Η ίδια είναι η αγάπη του Μπλοκ:

Θα κλάψω για τη θλίψη των χωραφιών σου,
Θα αγαπώ τον χώρο σου για πάντα...

Η στάση του Μπλοκ απέναντι στην πατρίδα του είναι πιο προσωπική, οικεία, όπως η αγάπη του για μια γυναίκα. Δεν είναι τυχαίο που σε αυτό το ποίημα η Rus' εμφανίζεται στον αναγνώστη με τη μορφή γυναίκας:

Και πολύ, πολύ μακριά κυματίζει ελκυστικά
Το μοτίβο σου, το χρωματιστό σου μανίκι

Στο ποίημα "Rus", η πατρίδα είναι ένα μυστήριο. Και η λύση στο μυστήριο βρίσκεται στην ψυχή των ανθρώπων. Το μοτίβο ενός τρομερού κόσμου αντικατοπτρίζεται στην ποίηση του Μπλοκ. Η απελπισία της ζωής εκδηλώνεται πιο ξεκάθαρα στο γνωστό ποίημα «Νύχτα, δρόμος, φανάρι, φαρμακείο...»:

Νύχτα, δρόμος, φανάρι, φαρμακείο,
Άσκοπο και αμυδρό φως.
Ζήστε για τουλάχιστον άλλο ένα τέταρτο του αιώνα -
Όλα θα είναι έτσι. Δεν υπάρχει αποτέλεσμα.
Αν πεθάνεις, θα ξαναρχίσεις από την αρχή,
Και όλα θα επαναληφθούν όπως πριν:
Νύχτα, παγωμένοι κυματισμοί του καναλιού,
Φαρμακείο, δρόμος, λάμπα.

Ο μοιραίος κύκλος της ζωής, η απελπισία της αντικατοπτρίζονται εκπληκτικά καθαρά και απλά σε αυτό το ποίημα.

Τα ποιήματα του Μπλοκ είναι τραγικά από πολλές απόψεις. Όμως η εποχή που τους γέννησε ήταν τραγική. Όμως η ουσία της δημιουργικότητας, σύμφωνα με τον ίδιο τον ποιητή, βρίσκεται στην εξυπηρέτηση του μέλλοντος. Στο τελευταίο του ποίημα, «Στο σπίτι του Πούσκιν», ο Μπλοκ μιλάει ξανά για αυτό:

Παρακάμπτοντας τις μέρες της καταπίεσης
Μια βραχυπρόθεσμη εξαπάτηση

Είδαμε τις μέρες που έρχονται
Μπλε-ροζ ομίχλη.

Για να κατανοήσουμε το έργο του ποιητή, η εικόνα του λυρικού του ήρωα είναι από πολλές απόψεις σημαντική. Άλλωστε, όπως γνωρίζουμε, οι άνθρωποι αντικατοπτρίζουν τον εαυτό τους στα έργα τους.

Στο ποίημα «Εργοστάσιο» βλέπουμε την έφεση του συμβολιστή ποιητή στην πραγματικότητα, στα κοινωνικά θέματα. Αλλά η πραγματικότητα συσχετίζεται με τη συμβολική φιλοσοφία, την επίγνωση του λυρικού ήρωα για τη θέση του στη ζωή. Τρεις εικόνες διακρίνονται στο ποίημα: ένα πλήθος ανθρώπων συγκεντρωμένο στην πύλη. ένας μυστικιστικός χαρακτήρας («ακίνητος κάποιος, κάποιος μαύρος») και ένας λυρικός ήρωας που λέει: «Τα βλέπω όλα από την κορυφή μου...». Αυτό είναι χαρακτηριστικό του έργου του Blok: να βλέπεις τα πάντα "από την κορυφή", αλλά ταυτόχρονα ο ίδιος ο ποιητής ένιωσε έντονα τη ζωή σε όλη της την ποικιλομορφία και ακόμη και στην τραγωδία της.