Analýza Batyushkovovy básně „Můj génius. Konstantin Nikolajevič Batjuškov. "Můj génius Size a rým."

Ó, paměť srdce! jsi silnější
Paměť mysli je smutná
A často s vaší sladkostí
Uchvacuješ mě ve vzdálené zemi.
Pamatuji si hlas sladkých slov,
Pamatuji si modré oči
Pamatuji si zlaté kadeře
Nedbale kudrnaté vlasy.
Moje nesrovnatelná pastýřka
Pamatuji si, že celý outfit je jednoduchý,
A sladký, nezapomenutelný obraz,
Cestuje se mnou všude.
Můj strážný génius - s láskou
Byla mu dána radost z odloučení;
Usnu - opře se o čelo postele
A osladí smutný sen.

Analýza básně „Můj génius“ od Batyushkova

„Můj génius“ je krásným poetickým výtvorem velkého ruského básníka Konstantina Nikolajeviče Batjuškova.

Elegie „Můj génius“ napsaná v roce 1813 je věnována básníkově neopětované lásce k okouzlující dívce Anně Furmanové. Navzdory skutečnosti, že pocity Konstantina Batyushkova zůstaly nezodpovězeny, obraz jeho milovaného s ním zůstal po zbytek života a inspiroval básníka k napsání cyklu básní, který zahrnuje tuto elegie.

Předmět

Tématem básně je básníkova neopětovaná láska.

Na začátku díla autor popisuje konfrontaci srdce a mysli, ve které zůstává vítězství s city. Vzpomínky uložené v hrdinově srdci ho uchvátí i v těch nejvzdálenějších zemích. Tato vyznání nám umožňují pochopit, že ve věcech týkajících se lásky nemá rozum nad milencem žádnou moc.

Idea

Autor ve své básni představil myšlenku, že upřímná láska se nebojí ani času, ani vzdálenosti. Batyushkov ukázal, že „drahý, nezapomenutelný obraz“ je pro něj strážným andělem, který vždy dokáže utěšit smutnou duši hrdiny.

Metr a rým

Předmětná práce K. Batyushkova je psána jambickým tetrametrem. V básni autor používá zkřížené rýmování ABAB a také rýmy mužského a ženského rodu.

Složení

„Můj génius“ lze zhruba rozdělit na dvě sémantické části: v první se hrdina obrátí ke svému srdci a v další části je představen portrét hrdinovy milované. Je třeba zdůraznit, že v práci není žádné vizuální dělení na sloky.

Žánr

Žánr básně je elegie; zprostředkovává autorovy hluboké emocionální zážitky, prodchnuté smutkem. Dílo vyjadřuje lásku a poznámky smutku způsobeného rozchodem.

Vyjadřovací prostředky

K. N. Batyushkov používá různé prostředky uměleckého vyjádření. Při popisu paměti srdce se autor obrací k syntaktickému paralelismu a při vytváření obrazu své milované používá výrazná epiteta, která umocňují expresivní zbarvení díla („modré oči“, „sladký obraz“, „smutná vzpomínka“ , atd.).

Aby básník sdělil čtenáři vnitřní stav hrdiny, používá metafory, například „kudrnaté vlasy“, „vzdálená země“, „zlaté kadeře“.

Báseň „Můj génius“ od K. N. Batyushkova je jedním z nejkrásnějších děl básníka. Odráží to, jak hluboké a upřímné mohou být pocity člověka. V ruské poezii zaujímají texty Konstantina Batyushkova zvláštní místo.

„Můj génius“ je dojemné vyznání lásky. Školáci ji studují v 9. třídě. Zveme vás, abyste se o práci dozvěděli více přečtením stručné analýzy „Můj génius“ podle plánu.

Stručná analýza

Historie stvoření- dílo vzniklo v roce 1813 poté, co se básník rozešel s Annou Furmanovou. Byla zařazena do poetického cyklu věnovaného této ženě.

Téma básně- upřímná láska k ženě, jasný obraz člověka drahého srdci.

Složení– Analyzovaná báseň je konvenčně rozdělena do sémantických částí: hrdinův apel k jeho srdci a portrét jeho milované. Většina linií díla odhaluje portrét milovaného lyrického hrdiny. Není rozdělen na sloky.

Žánr- milostné texty.

Poetická velikost– jambický tetrametr, křížový rým ABAB.

Metafory – "paměť srdce", "často mě uchvacuješ svou sladkostí v daleké zemi", "pamatuji si hlas sladkých slov", "přilne k hlavě a osladí smutný sen."

Epiteta – „smutná vzpomínka“, „vzdálená země“, „modré oči“, „zlaté kadeře“, „kudrnaté vlasy“, „sladký, nezapomenutelný obraz“, „smutný sen“.

Historie stvoření

K. Batyushkov napsal dílo „Můj génius“ v roce 1813. K vytvoření dojemných linií ho inspirovala láska k A. Furmanovi. Básník se s dívkou setkal v roce 1812, jeho srdce bylo zaníceno upřímnými něžnými pocity. Muž byl připraven vzít si svou milovanou. Její rodiče také neměli odpor k takovému spojenectví, protože věděli, že Batyushkov byl bohatý šlechtic.

Ale ten, komu je báseň věnována, se k básníkově lásce choval pohrdavě. Jednou Konstantin Nikolajevič zaslechl rozhovor mezi A. Furmanovou a jejími přáteli. Dívka přiznala, že manželství pro ni bylo pouze způsobem, jak se zbavit pokynů a kontroly svých rodičů. Batyushkovovo srdce bylo zlomené. Furmanovým rodičům přiznal, že nemá dost peněz na zajištění rodiny. Nyní otec milovaného Konstantina Nikolajeviče nebyl z takového zápasu příliš šťastný.

Mladý básník nevytvořil rodinu s Furmanem, ale láska k dívce zůstala v jeho srdci po mnoho let. Inspirovala K. Batjuškova k vytvoření cyklu milostné poezie, který zaujal své místo v ruské literatuře.

Předmět

Báseň odhaluje téma upřímné lásky k ženě. K jejímu odhalení autor vytváří krajinářské a psychologické skici. V centru díla jsou dva obrazy – lyrický hrdina a jeho milovaná. Řádky jsou psány v první osobě. Tato forma vám umožňuje zprostředkovat všechny nuance vnitřního stavu zamilovaného muže.

V prvních slokách oslovuje lyrický hrdina "paměť srdce" přiznává, že je silnější než rozum. Vzpomínky, které jsou uloženy v srdci, uchvátí milence i v dalekých zemích. Tato vyznání ukazují, že ve věcech týkajících se lásky nemá rozum nad hrdinou žádnou moc.

Mužova paměť postupně obnovuje obraz jeho milované. Skládá se z jednotlivých detailů, které se zachovaly v hrdinově duši: hlas, modré oči a kudrnaté zlaté vlasy. S láskou tu ženu nazývá pastýřkou a obdivuje její jednoduché oblečení. Je to tak jasný obraz, který je vždy vedle milence. Muž věří, že je to anděl, který ho chrání a utěšuje, drží se čela postele.

K. Batyushkov v básni realizoval myšlenku, že ani čas, ani vzdálenost nemá moc nad pravou láskou. Básník ukázal, že obraz drahý srdci je strážný anděl, který je vždy připraven utěšit smutnou duši.

Složení

Analyzovaná báseň je konvenčně rozdělena do sémantických částí: apel hrdiny na jeho srdce a portrét hrdinovy milované. Díly se liší objemem. Většina řádků je popisem ženy, kterou miluje. Práce není rozdělena na sloky.

Žánr

Žánrem díla jsou milostné texty. Básně zároveň zprostředkovávají neskrývaný smutek způsobený rozchodem. Básnickým metrem je jambický tetrametr. V textu jsou použity křížové rýmy ABAB, mužské a ženské rýmy.

Vyjadřovací prostředky

Umělecké prostředky použité v díle slouží k vytvoření obrazu milované ženy a zprostředkování pocitů lyrického hrdiny. Hlavní roli v díle hraje epiteta: „smutná vzpomínka“, „vzdálená země“, „modré oči“, „zlaté kadeře“, „kudrnaté vlasy“, „drahý, nezapomenutelný obraz“, „smutný sen“. Popsaným obrázkům dodávají na expresivitě. Metafory- hlavní nástroj pro reprodukci vnitřního stavu zamilovaného muže: „smutná vzpomínka“, „vzdálená země“, „modré oči“, „zlaté kadeře“, „kudrnaté vlasy“, „sladký, nezapomenutelný obraz“, „smutný sen “.

Intonace hraje v textu důležitou roli. K. Batyushkov pomocí řečnických otázek a zvolání zvýrazňuje emocionální pozadí básně. V některých řádcích básník užil aliterace. Například slova se souhláskami „s“ a „ch“ vyjadřují smutek: „jsi silnější než mysl smutné vzpomínky“.

Test básně

Analýza hodnocení

Průměrné hodnocení: 4.7. Celkem obdržených hodnocení: 28.

Batjuškov Konstantin Nikolajevič(1787-1855) - básník. V.G. Belinsky, když mluvil o významu Batyushkova ve vývoji ruské poezie, zdůraznil: „ Batyushkov hodně a hodně přispěl k tomu, že se Puškin objevil tak, jak se skutečně objevil».

(1804-1857) - ruský skladatel, zakladatel národní skladatelské školy.

Báseň „Můj génius“ byla napsána v červenci - začátkem srpna 1815 v Kamenets-Podolsky (Besarábie); poslal E.F. Muravyová v dopise ze dne 8. 11. 1815. Poprvé vydáno: Sbírka vzorných ruských děl a překladů ve verších. Petrohrad, 1816. Část V. P. 228; Viz také: Bulletin Evropy. 1816. Díl LXXXVIII, č. 15. S. 176-177 (signatura: B-v). Přetištěno: "Experimenty". Část II. S. 46. Báseň je umístěna v Žukovského Zápisníku jako součást „Kameněckého cyklu“, kde je vybavena epigrafem Spirto beato quale // Se "quando altrui fai tale? uděláte další stejný?), převzato z canzone F. Petrarca „Se „l pensier che mi strugge...“ (CXXV, verše 77-78). Elegii „My Genius“ zhudebnil M.I. Glinka.

(1902-1977) - ruský sovětský operní zpěvák (lyrický tenor) a operní režisér, pedagog. Lidový umělec SSSR (1950).

Jak jsme zjistili (a dokonce ukázali na příkladu zprávy „Moji penáti“), Batjuškov byl mužem romantické éry, který toužil po ztracené klasické jasnosti. Čím disharmoničtější byl jeho pohled na svět, tím harmoničtější, „klasičtější“ se stával poetický jazyk. Proto se v jeho dílech tak často opakují ustálené básnické formule. Ze stejného důvodu Batjuškov reprodukoval konvenční portrét své milované z básně do básně: „zlaté vlasy“, modré oči... Nebyl to portrét skutečné ženy – byl to krásný, nehybný, neexistující ideál. A „sladké“ zvukové psaní Batyushkovových veršů, láskyplné, flexibilní, pokrývalo poetické obrazy, které vytvořil, glazurou. Ale v hloubi této nehybné a mírně ospalé formy se skrývala úzkost, která mohla kdykoli propuknout a narušit klamný klid otcova stylu.

Jednu z „nejvzdušnějších“ elegií Batyushkova – „Můj génius“ jste již četli a považovali jste ji za jeden z příkladů milostných textů 19. století. Nyní nastal čas zapojit se do monografické analýzy textu, propojit rysy básně s obecným obrazem světa, který Batyushkov ve svém díle vytváří.

Ó, paměť srdce! jsi silnější
Paměť mysli je smutná
A často svou sladkostí
Uchvacuješ mě ve vzdálené zemi.

Moje nesrovnatelná pastýřka
Pamatuji si, že celý outfit je jednoduchý,
A obraz je sladký, nezapomenutelný
Cestuje se mnou všude.

Strážce mého génia - s láskou
Byla mu dána radost z odloučení:
Usnu? lepí na čelo postele
A osladí smutný sen.

Celkovým vyzněním básně je něha, celkový dojem je harmonie. Ale již v prvním verši, střetu dvou témat, se postupně rýsují dvě nálady: smutek z rozchodu, na nějž mysl uchovává vzpomínku, a sladkost lásky, na kterou básníkovo srdce nemůže zapomenout. Každé z těchto témat, každá z těchto nálad má okamžitě svou vlastní zvukovou korespondenci. Sladká vzpomínka na srdce je spojena s otcovými oblíbenými zvuky - „l“, „n“, „m“. Protahují, obepínají ucho a zklidňují. A smutná vzpomínka mysli je spojena s ostrými, explodujícími, dunivými zvuky: „p“, „r“, „ch“. Tyto zvuky se střetávají v řadě, bojují spolu, jako vzpomínka na boj smutku se vzpomínkou na šťastnou lásku.

Básník se v těžkých časech noří do hlubin „paměti srdce“. Ne nadarmo se první verš otevírá těžkým povzdechem, téměř zasténáním: „Ach, paměť srdce!.“ A tak na pokraji zoufalství volají k Bohu: „Ach, Bože!... “ A aniž by to sám tušil, Batyushkov spadá pod podmanivou sílu „paměti srdce“. Druhá sloka hovoří o klidu, o nádherném vzpomínání. Proto po celou sloku - až do posledního řádku! - ani jednou neuslyšíte hrozivě se valící „r“ nebo „p“ a „ch“ bránící se výslovnosti. Zvuky plynou ve vlnách, jako zlaté kadeře milovaného. (Tady je Batjuškovův oblíbený konvenční portrét zlatovlasé modrooké krásky!) A v další sloce Batjuškov tento obraz „dešifruje“ a připomíná čtenáři žánr idyly, v jehož pastýřských šatech je jeho hrdinka oblečená: "Moje nesrovnatelná pastýřko / pamatuji si, že celý outfit je jednoduchý... ."

Ale tady je to, čemu byste měli věnovat pozornost. V úplně posledním verši této zdánlivě zcela klidné sloky se náhle objeví jediné „r“: „Neopatrně“. Neruší celkový „vzdušný“ zvuk sloky, ale jako ladička nenápadně přestavuje báseň jiným způsobem.

Třetí sloka tematicky sousedí s druhou. Hovoří také o vítězství „paměti srdce“ nad „pamětí mysli“ a lásky nad odloučením. Zvukový design je ale úplně jiný: OVČÁČKA NEPOROVNATÉHO... OBLEČENÍ JEDNODUCHÉHO. A to dává určitý smysl. Ve druhé sloce se Batyushkov skutečně snažil vyjádřit stav blaženosti, který ho sevřel, když si vzpomněl na svou milovanou. A do třetice - pomalu, postupně, ale neúprosně se z tohoto stavu dostává, v myšlenkách se vrací do své současné smutné situace.

...obraz je sladký, nezapomenutelný
Cestuje se mnou všude...

Batjuškovův lyrický hrdina je tulák, je osamělý, jeho mysl mu nedovoluje na to zapomenout. To znamená, že smutná „paměť mysli“ postupně a nepostřehnutelně poráží sladkou „paměť srdce“. A ve čtvrté sloce vypráví čtenáři přesně o svém současném smutném stavu: „Mým strážným géniem je láska / Pro radost mu bylo dáno oddělení.“ Vzpomínka na srdce je jen radost a odloučení je dramatická realita, k níž básník beze zbytku patří. Zvuky „n“, „m“, „l“, „v“ spadají do tuhého rámce „r“, „t“.

Je však síla rozumu nerozdělená? Také ne. Jak to v elegii má být, básníkův cit kolísá mezi nadějí a beznadějí, mezi smutkem a sladkostí. A žádný z pólů nemůže přitáhnout duši zcela a neodvolatelně. Poslední dva verše jsou opět předány síle hladkého, jemného zvukového psaní. Existuje sen, během kterého člověk opouští hranice rozumu a žije tajemným životem srdce. Ale tento sen je bohužel smutný, vzpomínka na srdce jej může osladit jen na okamžik. A proto v samém středu posledního verše, který zní zdlouhavě a odměřeně, zvuk „ch“ „exploduje“: „smutný“. Po popisu kruhu se smutná báseň vrací do výchozího bodu. A pak to odezní, zahaleno do sonorantních souhlásek; poslední zvuk elegie je „n“: soN...

K.N. Batyushkov lze nazvat učitelem A.S. Puškin, to byl on, kdo objevil mnoho obrazů a motivů, které později ruský génius rozvinul a dovedl k dokonalosti. Básně K.N. Batyushkov ukázal, jak melodická a upřímná může být poezie. Před ním nebyla v ruských textech taková harmonie a jednoduchost. To nejlepší z celého tvůrčího dědictví tohoto autora jsou považovány za básně věnované jeho milované. A dílo „Můj génius“ je toho jasným potvrzením.

K.N. Batyushkov měl to štěstí, že zažil pravou lásku. Byl s ní šťastný, přestože tato láska nebyla vzájemná. Básník věnoval své milované mnoho básní, které se staly perlami jeho tvůrčího dědictví. Seznam těchto milostných děl zahrnuje báseň, kterou zvažujeme „Můj génius“

Komu věnoval básník své básně? Mladé dívce - Anně Furmanové. Mladí lidé se setkali v roce 1813 v Petrohradě. K.N. Batyushkov se Anně dlouho dvořil, ale neměla vzájemné city. Nakonec souhlasila, že si toho pána vezme, ne z lásky, ale kvůli jeho bohatému majetku. Když se to básník dozvěděl, zasnoubení přerušil. Ale jasný obraz lásky, který mu Anna dala, zůstal v jeho srdci navždy.

Žánr, režie, velikost

Batyushkov pracoval v době rozkvětu romantismu. Jeho básně jsou prodchnuté smutkem a melancholií. Podle žánru je báseň „Můj génius“ elegií, protože vyjadřuje hluboce osobní zážitky básníka, prodchnuté náladou smutku. Lyrický hrdina se obrací ke své paměti a vede s ní rozhovor o nezvratném štěstí.

Básník ve své elegii používá poetické metr, jako je jambický tetrametr, který zprostředkovává hladký, odměřený rytmus. Typ rýmu v tomto díle je smíšený. Autor kombinuje mužský a ženský rým, což dává pocit jistého zmatku. Takže K.N. Batyushkov chce ukázat upřímnost toho, o čem lyrický hrdina mluví. Jeho slova nejsou naučené vzory, ale živá řeč.

Obrázky a symboly

V centru pozornosti je lyrický hrdina, který se v duchu obrací k paměti: paměti srdce a paměti mysli. Zdá se, že tyto dvě polární síly jsou protichůdné. A paměť srdce, to je cit, který poráží rozum. A pak jako ve skutečnosti vidí svého génia - svého milovaného, který jediný je schopen naplnit celý svět. Lyrický hrdina si hrdinku podrobně pamatuje, nepotřebuje ani její osobní přítomnost, protože její obraz je stále s ním.

V básni je použito mnoho obrazů. Tedy například obraz pastýřky. Lyrický hrdina chce zdůraznit, že postavení a bohatství jeho milované pro něj nejsou důležité, miluje ji jen proto, že to je ona. Jiné důvody nepotřebuje. Neméně významné jsou obrazy paměti, k nimž se obrací vypravěč, poukazující na vítězství paměti srdce.

Témata a problémy

Hlavním tématem básně je láska. Právě tomuto pocitu se lyrický hrdina sklání. Je šťastný, protože miluje. Jen obraz jeho milované mu dává pohodlí a schopnost tvořit.
Kromě toho se autor dotýká problému zápasu mezi rozumem a citem. Pokud dříve, v době klasicismu, byl konflikt povinnosti a emocí vyřešen ve prospěch prvního, pak v tomto díle lyrický hrdina bez váhání volí pocity.

Idea

Smyslem díla je, že láska je útěchou a radostí. Tento jasný pocit vás uchvátí a vezme vás do světa snů. I v cizině, kdy je všechno kolem jiné, pomáhá srdečná náklonnost, nenechá člověka odradit a naplní jeho život smyslem.

Hlavní myšlenkou díla je tedy to, že je mnohem cennější milovat než být milován. Ano, je úžasné, když je láska vzájemná. Ale bez ohledu na pocity vyvoleného jsou vaše srdce a duše naplněny životodárnou silou, když milujete.

Prostředky uměleckého vyjádření

Ve svém díle K.N. Batyushkov používá všechny druhy prostředků uměleckého vyjádření. Takže při popisu génia - jeho milovaného autor používá živé epitety: „hlas sladkých slov“, „modré oči“, „zlaté kadeře“. S jejich pomocí si můžeme hrdinku nejen představit, ale také pochopit, jak něžně a uctivě se k ní lyrický hrdina chová.

Básník také používá metafory, například „nesrovnatelná pastýřka“. Autor klade důraz na jednoduchost a naivitu, otevřenost své milované.

Navíc v básni K.N. Batjuškova, při popisu vzhledu hrdinky se můžeme setkat se syntaktickým paralelismem. A použití slov vysoké přednášky „Vlasov“, „Golden“, která pozvedává obraz milovaného.